NIKOS GIANNOPOULOS

2011-12-22T16:13:00.000+02:00

DOCVILLE / TV Series 2011 / DEMO/ greek

2011-11-25T19:23:00.001+02:00

LIFE IN CONTEMPORARY GREECE
TV series - 13 documentaries* 45mm
Press Review DOCVILLE ( 8-12-2011)

THEMIS (ΘΕΜΙΣ) 2007 - Documentary

2011-11-25T19:21:00.001+02:00

THEMIS (ΘΕΜΙΣ) 2007 - Documentary by nikosgian52

InsideOut

2011-09-01T17:15:00.001+03:00

Ήμουν λέει με τον Ίταλο και κόβαμε βόλτες στην Συγγρού.Εγώ πεζός κι αυτός στο καροτσάκι του.
(Σ’ αυτή την εκδοχήτου ονείρου, το Σύνταγμα δεν απείχε σχεδόν καθόλου απ’ το Παλαιό Φάληρο.)

Κοιτάζω και βλέπω. Βλέπω και σκέπτομαι. Βλέπω και υποθέτω..

‘’Μην γράψεις στον Χόρχε, δεν θα σου απαντήσει, μου λέει.Αν όμως τον συναντήσεις θα σου μιλήσει. Ξέρω τι σου λέω. Μπορεί να περάσετε τοβράδυ μαζί. Να πίνετε και να σου λέει ιστορίες. Ένας θεός ξέρει πόσες ιστορίες ξέρειο τύπος. Είναι γεμάτος από ιστορίες. Ξέρει ιστορίες που κρύβουν άλλες ιστορίες.Ιστορίες μέσα σε ιστορίες που συναντούν ιστορίες, που διασταυρώνονται με ιστορίες,που αναιρούν η επιβεβαιώνουν ιστορίες. Αυτόςο τύπος όταν ήταν μικρός πρέπει να έπεσε μες την μαρμίτα με τις ιστορίες… κατι σαντον Οβελίξ, χα χα χα…. Ελπίζω ν’ αντέχεις το ποτό ‘’

( Πίνει ο Χόρχε; Δεν ήξερα ότι ο Χόρχε πίνει. )

Κοιτάζω και καταλαβαίνω, Σκέπτομαι και καταλαβαίνω. Υποθέτω ότι καταλαβαίνω.

Όσες ιστορίες και να πεις τελικά, λες μόνο μια ιστορία.Όμως ο κόσμος είναι γεμάτος με πολλές λεπτομέρειες. Εμείς είμαστε μικροί και ο κόσμοςμεγάλος. Δεν μπορούμε να δούμε τον κόσμο ολόκληρο. Βλέπουμε μόνο τις λεπτομέρειες.Τα μικρά κομματάκια ενός γιγάντιου παζλ και μ΄αυτά προσπαθούμε να φτιάξουμε τονκόσμο. Μόνο που δεν ξέρουμε πώς να τα συνθέσουμε κι έτσι έχουμε μια παραμορφωμένηκαι ελλιπή εικόνα του. Ένα κουβά με ιστορίες που δεν ξέρουμε πια είναι πρώτηκαι πια τελευταία. Που δεν ξέρουμε τι σχέση έχουν μεταξύ τους, ούτε πως διάβολοβρέθηκαν εκεί….. στο κουβά μας.

Παρόλα αυτά πρέπει να είμαστε ευγνώμονες που μπορούμενα βρίσκουμε ιστορίες στον κουβά μας και να τις λέμε.

Το φως άλλαζε γρήγορα αλλά δεν είχε σύννεφα στον ουρανό.(Τώρα αυτό τι σημασία έχει; …….)

Κοιτάζω κι ακούω. Ακούω και σκέπτομαι. Ακούω κι υποθέτω.

Πράγματα που γνωρίζω και άλλα που ούτε καν ξέρω. Ο Ίταλοείναι εύθυμος κι ομιλητικός κι εγώ καλό κοινό. Ακούω. Δεν ξέρω γιατί κυκλοφορείμε καροτσάκι. Δεν την ξέρω αυτή την ιστορία. Ξέρω όμως πως τυφλώθηκε ο Χόρχε.Ξέρω πως οι ιστορίες δεν έχουν τόσο μεγάλη σχέση με τα μάτια, όση με τα αυτιά. Καταλαβαίνωόταν ακούω κι όχι όταν βλέπω. Τότε τι είναι ο κινηματογράφος; Στην λογοτεχνίαδε βλέπεις. Αυτό που διαβάζεις είναι ήχος που ακούς. Αυτό είναι ο κινηματογράφος.Οι εικόνες υπάρχουν για το ήχο κι όχι ο ήχοςγια τις εικόνες. Μια τέχνη που κατανοούμε λάθος. Μια τέχνη που βασίζετε στις ιστορίεςκαι παράγει ήχο απ΄τις εικόνες. Το νόημα. Το μήνυμα. Η σκέψη. Είναι έννοιες ακουστικές.

Άρα οι εικόνες δεν είναι παρά σύμβολα, όπως οι λέξεις.Άρα οι εικόνες επιδέχονται διαφορετικές ερμηνείες. Αλλάζουν νόημα με το πέρασματου χρόνου. Με την αλλαγή των κοινωνικών και άλλων παραμέτρων. Άρα είμαστε τυφλοίπου νομίζουμε ότι βλέπουμε. Αλλά δεν βλέπουμε το ίδιο πράγμα, παρόλο που οι εικόνεςείναι ίδιες. Ουτοπική τέχνη ο κιν/φος, προσπαθεί να δώσει στις εικόνες λόγο ύπαρξης,όπως κάνουν τα λεξικά με τις λέξεις, αλλά το μόνο που καταφέρνει τελικά είναινα τις ευτελίζει. Μια εικόνα, λένε, χίλιες λέξεις....Λάθος..... Μια λέξη, είναι χίλιεςεικόνες.,,,,
Κι ένα νόημα,; ......Χίλιες λέξεις κι εκατομμύρια εικόνες.

Το Eξω υπάρχει μόνο για να κατανοήσουμε το Mέσα. Στηνπραγματικότητα είμαστε όλοι τυφλοί.(Το ξανάπα αυτό; Δεν θυμαμαι.)

Οι εικόνες είναι μια παραίσθηση. Σαν να παίρνουμε ουσίες.Το Έξω υπάρχει για να πηδήξουμε Μέσα. Χωρίς το Μέσα, δεν μπορεί να υπάρξει το Έξω.

Κλείνω με τα χέρια τ΄ αυτιά μου.

Κοιτάζω. Σκέπτομαι. Υποθέτω. Ακούω.
Βλέπω το καροτσάκι με τον Ίταλο κοιμισμένο να παίρνει ακυβέρνητοτην κατηφόρα. Η Συγγρού είναι δρόμος κατηφορικός. Στο τέλος υπάρχει μόνον η θάλασσα.

Ο ήλιος αιμόφυρτος, ξεψυχούσε στο νερό.

(Ουτ’ αυτό έχει νόημα πια……)

Ν.Γ.

Αθήνα

31/8/2011

WORKSHOP ART NOUVEAU

2011-08-30T14:16:00.001+03:00

"Digital Culture and Artistic Creation: The Greek Experience"

On March 3rd an event took place at Hellenic Cosmos entitled "Digital Culture and Artistic Creation: The Greek Experience", in the framework of the European Thematic Network artnouveau of the Technology Programme of Information Society. Members of FHW as well as representatives from the fields of sciences and art participated in the event.

15:00 Address, Dimitris Efraimoglou, Managing Director, FHW

15:05-15:15 "Presentation of the artnouveau project findings on the current status of digital culture and art",
Tonia Zervaki, Researcher, Department of Planning, Management and Coordination, FHW
The presentation, (file .doc)

15:15-16:30 Pannel on the technological aspects of Digital Arts

"Digital Image Synthesis Technologies"
Georgios Papaioannou, Researcher, Department of Virtual Reality, FHW
The presentation, (file .doc)
"New digital technologies in theatre and education"
Simos Retalis, Lecturer, University of Cyprus
The presentation, (file .doc)
"Simulating reality using three-dimensional graphics: the FHW experience"
Evangelos Christodoulou, Head of 3D Reconstructions Department, FHW
"The use of virtual reality" Athanassios Gaitatzis, Head of the Department of Virtual Reality, FHW
The presentation, (file .doc)

16:30-17:00 Coffee break
17:00-18:30 Creators and Digital Arts
Part I
"The experience of a Greek artist in the technologies' domain. From the Artist's Workshop in 1987 to the Virtual Centre in 2003"
Manthos Santorinaios, Lecturer, Athens School of Fine Arts
The presentation, (file .doc)
"Audiovisual Creation and the Internet"
Nikos Giannopoulos, Director-Producer
The presentation, (file .doc)

"Audiovisual creation andthe Internet"

Nikos Giannopoulos, Director-Producer

Abstract

Mr N.Giannopoulos’s focal point was the Internet as a new means for creation for theaudiovisual artists. He presented the immense potential of the Internet forinnovative experimentations through the search of different, new ways ofartistic expression. Moreover, he stressed the special skills and the newmentality required that differentiate the conventional relationship of theartist with his/her creation. More specifically, by defining cinema as thefirst level and video as the second level of audiovisual expression hedeveloped his argumentation on the new approach that is built through the useof new tools within the framework of the new Internet domain, an approach thatleads to new ways of artistic expression that are different from the ones usedin the past but also significantly different from one another.

"Presentation of the Greek Pavilion at the 50th Venice Biennale"
Marina Fokidis, Commissioner of the Greek Pavilion of the 50th Venice Biennale,
The presentation, (file .doc)
Dimitris Rotsios, Architect,
Athanassia Kyriakakou, Artist
18:30-19:00 Coffee break
19:00-21:30 Creators and Digital Arts
Part II
"The Magic Software"
Alexandros Psychoulis, Visual Artist
The presentation, (file .doc)
"That which moves never dies; the spirit is in constant movement, thus never dies". The Kinesthetic experience of the spectator in relation to the performing arts.
Apostolia Papadamaki, Choreographer,
Tassos Vrettos, Photographer
The presentation, (file .doc)
"Digital art in cartoon animation"
Nikos Vergitsis, Director
"The Virtual studio, samples and bleeps: Excerpts from the everyday life of a 21st century musician"
Antonis Livieratos, Musician
The presentation, (file .doc)
"Upside Down Sushi"
Dimitris Tsoumblekas, Photographer
The presentation, (file .doc)

Coordinator:
Georgios Giannoulis,
Head of the Department of Planning, Management and Coordination, FHW
Contact-workshop coordination:
Spyros Tsiftsis, Head of Documentaries Department, fhw, tsiftsis@fhw.gr

More:
http://www.ime.gr/cosmos/index.php?id=17&m=2&s=17&lk=144&lg=_en
http://artnouveau.ime.gr/en/programma.html

ALEXANDER THE GREAT (Pictures from the documentary's production)

2011-08-07T13:32:00.006+03:00

ALEXANDER THE GREAT
(Pictures from the documentary's production)
by
NIKOS GIANNOPOULOS & YIANNIS VOLIOTIS
AUGUST 2011
GREECE

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ - H ''ΘΕΜΙΣ'' στην ΕΡΤ

2011-02-04T20:23:00.000+02:00

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ - H ''ΘΕΜΙΣ'' στην ΕΡΤ

ΣΕΝΑΡΙΑ

2010-12-26T00:03:00.002+02:00

Open publication - Free publishing - More stories

Το έγκλημα δεν είναι ρουτίνα

2010-12-10T18:36:00.002+02:00

Το έγκλημα δεν είναι ρουτίνα

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΜΕ ΤΟΝ ΑΝΕΜΟ

2010-12-10T14:58:00.000+02:00

Open publication - Free publishing - More tales

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΣΤΟ ΠΕΖΟΔΡΟΜΙΟ

2010-12-03T16:56:00.003+02:00

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΣΤΟ ΠΕΖΟΔΡΟΜΙΟ

ΠΡΟΒΟΛH VIDEOS ΓΙΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΥΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΣΤΟ ARTSPOT.GR

2010-11-18T20:40:00.002+02:00

Στην 4ήμερη γιορτή του ARTSPOT.GR ως μέρος του προγράμματος που περιλαμβάνει και εικαστικά, φωτογραφία, κόσμημα και γλυπτική, προσφέροντας ένα ιδιαίτερα ποικίλο και ενδιαφέρον πρόγραμμα για τον επισκέπτη.

Αrtists at Home (του Νίκου Γιαννόπουλου)

NIKOS KESSANLIS – XRYSA ROMANOU -11’
MARIA PAPADIMITRIOY - 10’
INGRIND FRAGANTONI - 7’ 30’’
OPI ZOUNI - 9’
GIORGOS LAZOGKAS - 12’

H σειρά “Artists at home” είναι ουσιαστικά τμήματα τηλεοπτικής σειράς της ΕΡΤ με τίτλο “ΕΥ ΚΑΤΟΙΚΕΙΝ” και αντιπαραβάλλουν το έργο κάθε καλλιτέχνη με την άποψη τους για την κατοικία του.

Artists in Video (του Νίκου Γιαννόπουλου)

1. SOTOS – 5’

2. ALEXANDRA - 10’

3. COSTIS - 11’

4. LEDA - 18’

Η σειρά “Artists in Video” είναι μια επιλογή απο βίντεο που έγιναν σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες που παρουσιάζονται σε πρώτο πλάνο και αποτέλεσαν ταυτόχρονα μέρος των ατομικών τους εκθέσεων.

Τα εγκαίνια του event θα γίνουν την Πέμπτη 25 Νοεμβρίου 2010 στις 08:00μ.μ. και θα ολοκληρωθεί την Κυριακή 28 Νοεμβρίου με το γενέθλιο πάρτι του artspot.gr που θα ξεκινήσει στις 08.00μ.μ με την κοπή της τούρτας και Dj set.
Μην χάσετε το καταιγιστικό ταινιόραμα που φέρνει φέτος βραβευμένες ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους από 2 Διεθνή Φεστιβάλ που διεξάγονται σε Πάτρα και Θεσσαλονίκη, αλλά και το ειδικό αφιέρωμα στο Αργεντίνικο tango με live show χορού και μουσικής.

Καλή διασκέδαση!

Εκδήλωση: Artspot Event – “Art4All Ver.2.0.”
Χώρος: Nouvelle Decadence, Εμμ. Μπενάκη 87, Εξάρχεια-Αθήνα,
τηλ. 210 3813 685
Διάρκεια: Πέμπτη 25 Νοεμβρίου - Κυριακή 28 Νοεμβρίου 2010
Ώρες Λειτουργίας: Πε - Παρ: 17:00 - 00:00μ.μ, Σαβ – Κυρ: 13:00 – 00:00μ.μ

Είσοδος Ελεύθερη

Περισσότερες πληροφορίες και τι πρόγραμμα αναλυτικά:
http://art4all.artspot.gr/
http://www.scribd.com/doc/42685416/Deltio-Typou-Art4all-by-Artspot

ΑΡΙΑΔΝΗ

2010-10-28T15:56:00.001+03:00

Χρόνια πολλά,

με πάθος και νοσηρότητα

σε παρακολουθώ σαν Αράχνη.

Υπομονετικά….

Μέσα απο τα φυλλώματα,

κάτω απο τις πέτρες,

πάνω απο τα σύννεφα,

σαν Φίδι, σαν Γεράκι.

Υπομονετικά……

Καταγράφω τις συνομιλίες σου,

αποτυπώνω τις κινήσεις σου,

παγιδεύω τις σκέψεις σου,

απορροφάω τις επιθυμίες σου,

παρεμποδίζω τα βλέμματα σου.

Αράχνη, Φίδι, Γεράκι.

Υπομονετικά……

Μες το σκοτάδι,

πίσω απ΄ το φως,

πέρα απ΄το χώρο,

έξω απ΄το χρόνο.

Υπομονετικά……

Πάντα θα σε παρακολουθώ.

Στην έξοδο του Λαβυρίνθου σου,

θα σε περιμένω,

υπομονετικά…….

Σαν Σκορπιός.

Ν.Γ.

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

2010-10-27T15:17:00.004+03:00

Βαρέθηκα τις κόκκινες στιγμές,

τα ηλιοβασιλέματα και τις ανατολές,

τις μέρες περιόδου.

Τώρα εδώ, στη μέση αυτού του δρόμου,

ειν’ σα να αποχωρίζομαι κάτι πολύ δικό μου.

Με κούρασαν οι κόκκινες στιγμές,

οι δικαιολογίες κι οι υπεκφυγές,

οι μέρες περιόδου.

Στη πόρτα καθώς σ΄ αποχαιρετώ

βλέπω στα μάτια σου πως σ΄ αγαπώ.

Βαρέθηκα τις κόκκινες στιγμές,

φιλιά και χάδια πάνω σε ουλές,

τις μέρες περιόδου.

Πριν να τελειώσει αυτή η διαδρομή,

με τα ‘’μπορεί’’ τα ‘’αν’’ και τα ‘’ίσως’’,

να φύγω πρέπει, με ιπτάμενο χαλί,

πριν η αγάπη γίνει μίσος.

Ν.Γ

ΗΒΗ

2010-10-25T17:09:00.003+03:00

Μετά το κουτί της Πανδώρας

φτιαχτήκαν κι άλλα κουτιά.

Όμορφα, άσχημα, μεγάλα, μικρά,

αυτό καμιά δεν έχει σημασία.

Ποιος ξέρει όμως τι κρύβει ένα κουτί όταν τ΄ ανοίγεις;

Μπορεί να ξεχυθούν πολλά δεινά

όπως απ΄τους ασκούς του Αιόλου,

ή,

θησαυρούς να βρεις, περισσότερους

κι απ΄τη σπηλιά του Αλί Μπαμπά.

Μπορεί να εκπληρώσεις ανείπωτες επιθυμίες

σαν με το μαγικό λυχνάρι του Αλαντίν,

ή,

να σε διώξουν απ΄τον Παράδεισο

όπως την Εύα και τον Αδάμ.

Αν ανοίξεις το δικό μου κουτί

Θα συναντήσεις την περήφανη μοναξιά μου.

Της αρέσει να την χαϊδεύουν τρυφερά στο μέτωπο

και να της δίνουν ένα φιλί πριν φύγουν.

Κι αν μ΄ αφήσεις ν΄ ανοίξω το δικό σου κουτί,

ξέρω πως θα συναντήσω ένα μικρό σκορπιό.

Θα χορέψω μαζί του.

Θα τον αφήσω να χύσει στην πληγή μου

το γλυκό δηλητήριο.

Μέχρι να μεθύσω.

Αν μ΄ αφήσεις…………

Ν.Γ.

ΟΦΗΛΙΑ

2010-10-19T23:38:00.001+03:00

Πάγωσαν τα φιλιά

Λιώσαν τα χάδια

Kι αυτά τα χέρια

μείναν άδεια.

Mόνο μια εικόνα,

σαν παιδική ανάσα,

καμιά φορά

τη μνήμη τριγυρίζει.

Eισ΄ ένα πρόσωπο,

θολά κι αόριστα,

που κάτι μου θυμίζει.

Ν.Γ.

ΝΑΡΚΙΣΣΟΣ

2010-10-19T23:16:00.000+03:00

Η Επιθυμία μου, είναι σαν το νερό.

Δεν έχει αρχή και τέλος.

Γεμίζω τις χούφτες μου,

αλλά δε μπορώ να την συγκρατήσω.

Κυλάει αδιάκοπα,

Βρίσκει ανοίγματα στα χέρια μου και μου ξεφεύγει.

Κι εγώ ξαναγεμίζω τις χούφτες μου,

ξαναγεμίζω τις χούφτες μου……….

………………………………………..

Κάποτε φτάνει στην απέραντη θάλασσα.

Τότε νομίζω πως μπορώ

να δω τις διαστάσεις της.

Μ΄ αλλοίμονο, η εικόνα της στα νερά της

δεν είναι παρά μια ψευδαίσθηση.

Ένα μικρό βότσαλο

αρκεί για να την καταστρέψει.

Νίκος Γιαννόπουλος

Αθήνα

PΩΞANH

2010-10-19T23:10:00.003+03:00

Σαν πεταλούδα

αυτό το βλέμμα φτερουγίζει

κι εγώ ο Σιρανό

σε κυνηγώ

με μια αποχή

που, απο στίχους,

δώρα και προτάσεις,

σφύζει.

M' αυτό επιδέξια ξεφεύγει

και στων νεαρών

αβίαστα τα στόματα κουρνιάζει

και τα κορμιά.

Από μακριά

τη γύρη τους στραγγίζει.

Γλυκιά κι ανόητη,

Ρωξάνη αλλοπαρμένη,

μην το ξεχνάς,

ο Σιρανό τη μοίρα σου υφαίνει.

Νίκος Γιαννόπουλος

Αθήνα

ΑΡΤΕΜΙΣ

2010-10-19T12:35:00.004+03:00

Χείλια, λωτοί που ωριμάζουν,

το Λόγο και τον Έρωτα δαμάζουν,

κοπάδι φίδια τα μαλλιά σου που καλπάζουν,

άφωνα χέρια που διχάζουν.

Κι αυτά τα μάτια σου,

λουλούδια που ανθίζουν

στο γρήγορο ρυθμό ενός μπάλου,

ρίχνουν τα βέλη του έρωτα

στα μάτια ενός άλλου.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

ΣAΛΩMH

2010-10-17T00:35:00.001+03:00

Bλέμματα θολά κι επιθυμίες λιγωμένες.

Kαπνοί κι ανάσες πηχτά σαν έλος.

Σάββατο βράδυ, μουσικές υγρές, χιλιοπαιγμένες.

Kι εσύ, το σκοτεινό αντικείμενο του πόθου,

ο στόχος είσαι στο κάθε βέλος.

Oι εραστές κοιτάζονται και σε κοιτάζουν.

Mατιές που εκδίκηση κι έρωτα στάζουν.

Oι εραστές ζηλεύουν, άρα υπάρχουν.

Kι εσύ, ισορροπείς σε ξέφρενους ρυθμούς

και σε καημούς τσιγάρων και χεριών που πάσχουν.

Nύχτα που κανείς δεν ξέρει τι θα φέρει.

Iσως το θάνατο, σαν στο ''Xαρέμι'' του Φερρερι.

Nύχτα που όλα πνίγονται μες του γλεντιού το πέλος.

Nύχτα που γι' άλλους ειν' αρχή και γι' άλλους τέλος.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΜΕ ΤΟ ΠΟΔΗΛΑΤΟ

2010-10-13T18:23:00.002+03:00

ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟΝ ΗΛΙΟ

ΑΝΤΙΓΡΑΦΕΣ

2010-10-13T18:12:00.000+03:00

ΑΝΤΙΓΡΑΦΕΣ

Ο ΑΣΤΕΡΙΩΝΑΣ

2010-09-10T16:07:00.001+03:00

‘’…. Γιατί ο μηχανισμός του χρόνου

είναι υπερβολικός για την

απλοϊκότητα των ανθρώπων.’’

ΧΟΡΧΕ ΛΟΥΙΣ ΜΠΟΡΧΕΣ:

Παράφραση φράσης απο τη ‘’Κόλαση 1.32’’

Συχνά όπως κι ο Έρωτας,

παιχνίδια ο Χρόνος μας σκαρώνει.

Κι ενώ στους χρυσοκίτρινους αμμόλοφους

το Σίσυφο αφήνει να ιδρώνει,

- τιμωρημένος καθώς είναι απ΄τους θεούς -,

στο αρχοντικό της Πηνελόπης δεν ζυγώνει

λες κι είναι ξόρκι το πλεχτό

που μέρα - νύχτα υφαίνει και ξηλώνει,

στον πολυμήχανο Οδυσσέα τον ίσκιο του απλώνει

και σ΄ εφιάλτη τ΄ όνειρο μεταμορφώνει.

Στου γέρο Λαέρτη, του χοιροβοσκού, τ΄ αλώνι,

ο τελευταίος απ΄τους Δαναούς,

κεί που θαρρεί πως το ταξίδι του τελειώνει,

βλέπει στα μάτια του πιστού του σκύλου Άργους που πεθαίνει,

τον εαυτό του νέο και σφριγηλό,

σημαία πολέμου με παιάνες να υψώνει

και να σαλπάρει γι΄ άλλους τόπους και μια πρώην ερωμένη,

γυναίκα τώρα ενός αλλού, την Ελένη.

Συχνά όπως κι ο Έρωτας,

παιχνίδια ο Χρόνος μας σκαρώνει.

Κι ενώ στη μισοσκότεινη σοφίτα,

αφήνει ήσυχο τον Ντόριαν Γκρέυ να μαραζώνει

- τιμωρημένος καθώς είναι απο τον εαυτό του -,

κι απ΄της Αλίκης αποφεύγει να διαβαίνει,

λες κι είναι ξόρκι ο καθρέφτης

όπου η Αλίκη μπαινοβγαίνει,

τη μνήμη του τυφλού Οιδίποδα θολώνει,

τις τελευταίες αναμνήσεις του ματώνει.

Μες το σκοτάδι το βαθύ που τον κυκλώνει,

ο δυστυχής αυτός ανόητος,

εκεί που η μοίρα πια δεν τον ζυγώνει,

βλέπει, στερνή αντανάκλαση φωτός,

από τη Σπάρτη προς τη Θήβα, έναν άνδρα, να πηγαίνει,

μόνο και μόνο για να εκπληρωθεί μια προφητεία

που σε χρόνο ανύποπτο διατύπωσε μια ξένη, η Πυθία.

Μες το λαβύρινθο οικοδεσπότης

ειν΄ο Μινώταυρος ο Χρόνος

κι ο Αστερίωνας ο Ιππότης

τον συναντάει πάντα μόνος.

Δεν έχει βέλη στη φαρέτρα.

Έχει μια Λέξη που πληγώνει.

Κι όπως του λιοτριβιού η πέτρα,

ότι αγγίζει, σα Σκέψη λιώνει.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

‘’ …. ΚΑΙ ΤΑ ΠΑΝΤΑ ΠΛΗΡΩΝ’’

2010-09-09T16:52:00.000+03:00

*Το ΕΝΑ είναι το Σημείο, η Γραμμή, ο Άξονας, ο Φαλλός.

Είναι το Κέντρο, όπου όλα τέμνονται, όπου όλα καταλήγουν ή εκπορεύονται.

Ο Ήλιος όπου όλα περιστρέφονται. Η Διάνοια. Η Πηγή των ιδεών. Ο Σπερματικός Λόγος. Είναι ο ίδιος ο Κόσμος.

*Το ΔΥΟ είναι το Επίπεδο, η Υλη, ο Έρως, το Αιδοίο. Η αιτία της Ανομοιότητας. Ο ενδιάμεσος σταθμός μεταξύ του Ενός και της Πολλαπλότητας.

*Όταν το ΕΝΑ ενώνεται με το Δυο, γεννιέται το ΤΡΙΑ, ο πρώτος τέλειος ενεργητικός αριθμός. Ο Όγκος. Το Γονιμοποιητικό Όργανο. Η Αιτία της Γνώσης. Το Μέσον και η Αναλογία. Ο Άνθρωπος.

* Η Πυραμίδα είναι η πληρέστερη έκφραση του Τρία. Είναι ο ναός της Μνήμης, όπου κατοικεί η Ύπαρξη. Όπου συνυπάρχουν οι τρεις φάσεις της Μέρας(1), οι τρεις διαστάσεις του Χώρου (2), η τριπλή φύση του Χρόνου (3), τα βασικά Χρώματα (4), οι τρεις συμφωνίες της Μουσικής (5), οι τρεις Ώρες (6), οι τρεις Μοίρες (7), οι τρεις Χάριτες (8), οι τρεις Ερινύες (9), οι τρεις Κριτές του Αδη (10), καθώς επίσης και οι τρεις Διαθέσεις (11), οι τρεις Ηλικίες (12), τα τρία Συστατικά (13), οι τρεις Εκφράσεις (14) και οι τρεις Εκφάνσεις (15) της ζωής του Ανθρώπου.

Είναι η Συνάντηση ενός κόσμου Μαγικού μ΄ ένα κόσμο Λογικό, ενός κόσμου Πνευματικού μ΄ ένα κόσμο Υλικό, όπου η Ύπαρξη ανυψώνεται από την Υλη στο Θειο και από την Λογική στη Μαγεία.

Υ.Γ. Μελετώντας τα μυστικά κείμενα ανακαλύπτουμε, με μεγάλη έκπληξη, πόσο μοιάζουν οι Πυραμίδες με τα ηλεκτρονικά δημιουργήματα της τεχνολογίας, τα Βίντεο και τους Υπολογιστές..

Λογικές κατασκευές και σε σχεδιασμό και σε αναλογίες, με σαφή και σταθερή φόρμα εξωτερικά, αλλά με ιδιότητες μαγικές που παγιδεύουν έννοιες με ρευστή φόρμα, άυλη φύση και διαστάσεις που τείνουν στο Άπειρο.

Και στις δυο περιπτώσεις, ο Άνθρωπος με τις δυνατότητες του ΔΥΟ (υλη), δια μέσου του ΤΡΙΑ, προσπαθεί να εξομοιωθεί με το ΘΕΙΟ, τη ΔΙΑΝΟΙΑ, με το ΕΝΑ.

Η πανάρχαια επιθυμία του Ανθρώπου να γίνει Αθάνατος, να γίνει ο Κόσμος.

Σημείωση:

Πρωί, Μεσημέρι, Βράδυ.
Πλάτος, Μήκος, Ύψος.
Παρελθόν, Παρόν, Μέλλον.
Μπλε, Κόκκινο, Κίτρινο.
Διαπασών, Διαπέντε, Διατεσσάρων.
Ευνομία, Δίκη, Ειρήνη.
Κλωθώ, Λάχεσις, Ατροπός.
Ευφροσύνη, Αγλαΐα, Θάλεια.
Αληκτώ, Τισιφόνη, Μέγαιρα.
Μίνωας. Αιακός, Ραδάμανθυς.
Χαρά, Λύπη, Χαρμολύπη.
Παιδική, Μέση, Γηρατειά.
Σώμα, Ψυχή, Πνεύμα.
Δημιουργός, Συντηρητής, Καταστροφέας.
Γέννηση, Επιβίωση, Θάνατος.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

H XOPEYTPIA TOY ΔIAΣTHMATOΣ

2010-09-09T14:02:00.003+03:00

''Oμως η φάλαινα, δεν αναπνέει παρά

μονάχα για ένα λεπτό ή για μια

Kυριακή σε όλη της τη ζωή.''

XEPMAN MEΛBIΛ

Tο αρχαίο απολίθωμα της γιγάντιας χελώνας

εκφράζει την Tέχνη της Φύσης.

Kατ΄ εικόνα και κατ΄ ομοίωση της.

O Άνθρωπος-Nάρκισος είναι ένα

καλλιτέχνημα της Φύσης.

Kι η Tέχνη του αφήνει πίσω του

απολιθώματα.

Kατ΄ εικόνα και κατ΄ ομοίωση του.

Tα απολιθώματα κινούνται αντίστροφα

στο Xρόνο.

Mετακινούνται και γεμίζουν το Xώρο

με ταχύτητες ιλιγγιώδεις,

μεγαλύτερες απ΄ αυτές του φωτός.

Mετουσιώνονται σε Mνήμες,

και δίνουν έτσι

την ψευδαίσθηση της μη κίνησης

και της μη μετακίνησης,

την ψευδαίσθηση του θανάτου.

Aλλά στον ατελείωτο Πυθαγόρειο Κύκλο,

που λέγεται Παρόν, Παρελθόν και Mέλλον,

η Aρχή ταυτίζεται με το Tέλος,

όπως κι ο Θάνατος με τη Zωή.

Τα΄ απολιθώματα,

ακίνητες Mνήμες στο Παρελθόν,

αποκτούν κίνηση και Mέλλον και Παρών

καθώς έρχονται σ΄ επαφή με τις αισθήσεις μας.

Έτσι σαν Εικόνες πολλών ακίνητων στιγμών,

όπως τα ευφυολογήματα του Zήνωνα του σοφιστή,

μας αποκαλύπτουν την άλλη όψη της Aλήθειας,

του Hράκλειτου: ''Tα πάντα ρει.''

Στο δημιουργικό αυτό παιχνίδι των απείρων

και, σίγουρα γιάυτο ερεθιστικών μετασχηματισμών,

σαν τα βιβλία της Άμμου ή των Aλλαγών,

συνειδητά ή ασυνείδητα,

κι ο Zηνων κι ο Hρακλειτος

μένουν σύμφωνοι πως Tελος δεν υπάρχει.

Eυτυχώς.

Eπιμύθιο: Tο αιώνιο πέρασμα απ΄την Oδύνη στην Aπόλαυση είναι ταυτόχρονα και Kαταδίκη και δρομος για την Tελειωση μιας μισοτελειωμένης κι αδιάκοπα μετασχηματιζόμενης ύπαρξης, όπως η εικόνα του Nαρκισσου μέσα στα νερά του Ποταμού......

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

Ν Ε Ρ Ο ΚΑΙ Ε Ρ Ω Τ Α Σ ( ΕΡΩΣ & ΥΔΩΡ )

2010-09-09T13:40:00.001+03:00

Οι πρώτες σταγόνες νερού ξεπήδησαν από το μέτωπο του Θεού, όταν αυτός ανασκουμπώθηκε για να φτιάξει τον κόσμο.

Μετά, τα δάκρυα των πρωτόπλαστων, όταν διωγμένοι απ’ τον Παράδεισο βρέθηκαν στο γυμνό και παγωμένο κόσμο της πραγματικότητας.

Η βαρύτητα τα σπρώχνει με ταχύτητα προς τα κάτω, αλλά αν εμείς καθυστερούσαμε την πτώση τους σε κίνηση αργή, θα βλέπαμε ότι παίρνουν το σχήμα ασημένιων νομισμάτων. Κι όταν προσκρούουν στο έδαφος διαλύονται βίαια και σκορπίζουν έκπληκτα δημιουργώντας πίδακες που θυμίζουν βασιλικές κορώνες. Η φρυγμένη και άγονη γη ρουφάει τις σταγόνες του νερού με βουλιμία. Τότε ο κόσμος των ανθρώπων αρχίζει να παίρνει μορφή.

Το νερό είναι ο πρωταθλητής όλων των στοιχείων. Παίρνει όλα τα σχήματα. Χωράει μέσα σε όλα τα σχήματα αλλά και όλα τα σχήματα χωράνε μέσα σ’ αυτό. Όταν παγώνει συναγωνίζεται τη σκληρότητα του ατσαλιού και όταν εξατμίζεται γίνεται αόρατο όπως ο αέρας. Ύστερα συγκεντρώνεται πάλι σε σταγόνες λευκού ή σκούρου γκρίζου που καλύπτουν τον Ουρανό. Βουτάει από τα σύννεφα χωρίς φτερά και δίχως αλεξίπτωτο ή δίχτυ ασφαλείας. Θάβεται και ανασταίνεται. Περπατάει πάνω στη φωτιά χωρίς να βγάλει φουσκάλες. Παίζει, δροσίζει αλλά και τιμωρεί. Μιλάει όλες τις γλώσσες. Έχει ρυθμό και κινείται σ’ όλες τις διαστάσεις. Το νερό είναι πανταχού παρόν.

Το νερό κατέχει το μυστικό της γονιμότητας. Είναι η δροσιά στην αχλύ του ξημερώματος της ζωής καθώς ο ήλιος τεντώνει τεμπέλικα τα μουδιασμένα από τον ύπνο χέρια του. Είναι ο χυμός όλων όσων γεννιούνται, μεγαλώνουν και πεθαίνουν στον αέναο κύκλο της δημιουργίας.

Το νερό αλλάζει πάντα και αλλάζει τα πάντα. Είναι ουσία και η ουσία όλων των όντων. Είναι η ιδέα κι όλες οι ιδέες μαζί. Έχει υπόσταση και όγκο που όμως κανείς δε μπορεί να προσδιορίσει. Ταξιδεύει παντού, άπιαστο και ασυγκράτητο σε μία Οδύσσεια ατέρμονη, γεμάτη ιστορίες.

Γιατί το νερό είναι γνώση και μνήμη, είναι η γνώση και η μνήμη του Θεού. Από το μέτωπό του πέφτει στη διψασμένη γη που το ρουφάει γεμάτη βουλιμία. Κι όταν αυτή αρχίζει να ξεδιψάει και το σκουριασμένο χρώμα του προσώπου της να γίνεται λαμπερό, καφέ ή μαύρο, τότε ξεχειλίζει σε μικρά ρυάκια που καθώς το ένα χύνεται μέσα στο άλλο, στα σταυροδρόμια των ρυτίδων της, μεγαλώνει, μεγαλώνει και μεγαλώνει σε ποταμάκια και ποτάμια και ποταμούς ώσπου χύνεται στην απέραντη και φιλόξενη θάλασσα που τυλίγει σαν τσόφλι όλη τη γη, στη μητέρα όλων των νερών, στην ασίγαστη μνήμη όλων των σκέψεων αλλά και των γεγονότων απ’ την ημέρα που ο κόσμος άρχισε να υπάρχει.

Ακόμα και τ’ όνομά του – νερό ή ύδωρ ρέει όπως το νερό.

Το επόμενο πιο υγρό στοιχείο της φύσης είναι ο ΕΡΩΣ. Λένε πως οι άνθρωποι είναι εφεύρεση του νερού που τους έφτιαξε για να το κουβαλάνε από το ένα μέρος στο άλλο. Άλλοι πάλι πιστεύουν ότι οι άνθρωποι είναι δημιουργήματα του Έρωτα. Η αλήθεια όμως βρίσκεται πάντοτε στη μέση. Ο έρως είναι φύση αρσενική, ενώ το ύδωρ φύση θηλυκή. Γιατί ο έρως είναι φτερωτός κι ας ρέει όπως το νερό κι αυτός.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ 2010

ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ

2010-09-04T15:33:00.002+03:00

ΤΟ ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΣ

Εμφανίζεται ξαφνικά όπως ο γάτος απ΄το Τσεσάιρ

και σου χαμογελάει σαν τη Τζιοκόντα,

Μ΄ένα χαμόγελο αινιγματικό μισοφέγγαρο,

έτσι που ποτέ να μην ξέρεις αν σου υπόσχεται τη Σελήνη

ή μόνο τη Νύχτα.

Η αρχή της Αρχής είναι η Θάλασσα (MAR/ια)

και του Τέλους η αρχή είναι Αέρας (AIR/αΜ).

Άπιαστη έτσι κι αλλιώς

Η Μαρία: Ψάρι και Δράκος.

Η Αιωνία Μαρία του Ιωσήφ και του Τόνι,

Του Γκοντάρ, του Μπουνιουέλ και των άλλων,

Επιθυμητή και Ωραία

κι Απούσα σαν Κάρμεν.

Της αρέσει να κυνηγιέται και να παίζει κρυφτό,

όπως κι η ίδια κρύβεται και κυνηγάει τον εαυτό της,

τρέμοντας μήπως τον βρει, αν και δεν ξέρει που και πως,

σε μια Οδύσσεια τυφλή, με μόνο οδηγό το βιβλίο της Άμμου.

Μα προς Θεού, ανύποπτε, ανυπόμονε κυνηγέ,

Μη γελαστείς, όπως ο πρίγκιπας Γιόρν.

Δεν μπορείς να την πιάσεις.

Χάνεται μονομιάς, σαν το άσπρο ελάφι,

Κι αφήνει πίσω της μονάχα ένα χαμόγελο.

Χαμόγελο αινιγματικό κι ανεξιχνίαστο, σαν Γόρδιος Δεσμός.

Ερμητικά κλειστό σαν το κουτί της Πανδώρας,

που δεν ξέρεις αν κρύβει μια Ρόζανορ ή μια Κίρκη,

αν κρύβει το Λωτό της Λησμονιάς και της Απόλαυσης

ή το θανατερό τραγούδι των Σειρήνων.

Άφησε τους συντρόφους σου να σε δέσουν στο κατάρτι,

όπως τον Μποάζ Γιαχίν

ή πάρε μόνος σου το μαγικό χαλί για την επόμενη σελίδα.

Μα μην γυρίσεις το κεφάλι σου, σαν τη Γυναίκα του Λωτ.

Στη Βαβέλ των Ψευδαισθήσεων, μπορεί να απολιθωθεί το Είδωλο σου.

Καθώς ο Χρόνος και η Κίνηση,

σαν τη βροχή καθαρίζει τις Εικόνες,

να μην ξεχνάς πως δεν απαρνιέσαι τις Τζιοκόντες με χαμόγελο,

αλλά μοναχά τούτο το Χαμόγελο χωρίς Τζιοκόντα.

Υ.Γ.

Η Μαρία, είναι η πρώτη στιγμή που η φαντασίωση μου της δίνει Διάσταση και Διάρκεια.

Τα υπόλοιπα συνθέτουν ένα δράμα ελεύθερο, όπου πριν την Αλήθεια και το Ψέμα υπάρχει

ακόμα η Ηδονή.

Φυλακισμένη σ΄ένα όνειρο που ονειρεύεται.

Αρχίζει με μια φυγή και τελειώνει με την οριστική μου αναχώρηση.

ΝΙΚΟΣ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΑΘΗΝΑ

ΙΣΗΜΕΡΙΕΣ

2010-09-03T15:50:00.006+03:00

ΙΣΗΜΕΡΙΕΣ

….Τότε ο Αναξίμανδρος έσκυψε και χάραξε πάνω το χώμα

τον κύκλο με το κέντρο του και είπε: ’’αυτό είναι

ότι έγραψα , αυτό είναι το Σύμπαν. Βλέπετε,’’ είπε,

‘’σ΄αυτόν τον Κόσμο που κατέγραψα εδώ, η κεντρομόλος δύναμη

και η φυγόκεντρος, εξισορροπούνται, έτσι που ο κόσμος αυτός

είναι πλήρως αρμονικός και συμφωνεί απόλυτα με τους

μυθογράφους που μας λένε πως ο Κόσμος έχει γυναίκα

του την Αρμονία…….

ΓΙΑΝΝΗΣ ΥΦΑΝΤΗΣ

Ομιλία κατά την απονομή

του ‘’Βραβείου Καβάφη’’

Στο δίχως τέλος bras de fer της Μέρας με την Νύχτα, υπάρχουν δυο μοναδικές στιγμές που τα υψωμένα χέρια κόβουν το εικοσιτετράωρο στα δυο.

Ξέρουμε πως δεν είναι δυο στιγμές αγωνιώδους ισοπαλίας, αλλά δυο στιγμές ανάπαυσης, όπου η εκτίμηση της μιας αντανακλάται στα μάτια της άλλης καθώς μαζεύουν τις δυνάμεις τους να συνεχίσουν την αέναη αναμέτρηση τους.

Ξέρουμε επίσης πως ο Ήλιος και η Σελήνη ισορροπούν ανάμεσα στα 4 σημεία: Δύση, Βορρά, Ανατολή και Νότο, και πως τα τέσσερα στοιχεία: Αέρας, Γη, Φωτιά και Νερό, παρατάσσονται στην αφετηρία, όπου δεν υπάρχουν νικητές, αναμένοντας γι΄ ακόμα μια φορά το σύνθημα να ξεκινήσουν.

Στις δυο αυτές σύντομες στιγμές υπάρχει απόλυτη Αρμονία.

Τίποτα δεν διεκδικεί να είναι κάτι περισσότερο απ΄αυτό που είναι.

Ακόμα και τη Μουσική ισότιμα μοιράζουν, Σιωπή και Ηχος.

Νίκος Γιαννόπουλος- Αθήνα 2010

FIVE YEARS CRASHFEST

2010-07-17T12:03:00.003+03:00

FIVE YEARS CRASHFEST from nikos giannopoulos on Vimeo.

1st EMAGIC (making of)

2010-06-24T15:42:00.001+03:00

1st EMAGIC (making of)
http://www.dailymotion.com/video/x78yzc_1st-emagic-making-of_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

4th CRASHFEST AWARDS CEREMONY

2010-06-24T15:35:00.002+03:00

4th CRASHFEST AWARDS CEREMONY
http://www.dailymotion.com/video/xdr4tt_4th-crashfest-awards-ceremony_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

POSTERS OF 3rd CRASHFEST

2010-06-24T15:33:00.000+03:00

POSTERS OF 3rd CRASHFEST
http://www.dailymotion.com/video/xdsxzy_posters-of-3rd-crashfest_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

3rd CRASHFEST AWARDS CEREMONY

2010-06-24T15:31:00.002+03:00

3rd CRASHFEST AWARDS CEREMONY
http://www.dailymotion.com/video/xds5hf_3rd-crashfest-awards-ceremony_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

2nd CRASHFEST AWARDS CEREMONY

2010-06-24T15:26:00.004+03:00

2nd CRASHFEST
AWARDS CEREMONY
http://www.dailymotion.com/video/xdr5gc_2nd-crashfest-awards-ceremony_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

1st CRASHFEST AWARDS CEREMONY

2010-06-24T15:22:00.001+03:00

1st CRASHFEST AWARDS CEREMONY
http://www.dailymotion.com/video/xds5e9_1st-crashfest-awards-ceremony_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

5th CRASHFEST AWARDS CEREMONY

2010-06-20T16:26:00.000+03:00

http://www.dailymotion.com/video/xdr489_5th-crashfest-awards-ceremony_creation
Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

5th Crashfest Awards

2010-06-16T13:31:00.000+03:00

http://www.scribd.com/doc/33113210/5th-Crashfest-Awards
5th Crashfest Awards

ΒΡΑΒΕΙΑ 5ου CRASHFEST

2010-06-15T15:30:00.003+03:00

http://www.scribd.com/doc/33066381/Βραβεια-5ου-CRASHFEST
Για να διαβάσετε όλο το κείμενο, πατήστε το παραπάνω URL.

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ 5ου CRASHFEST - CATALOG 5th CRASHFEST

2010-06-03T17:19:00.000+03:00

http://www.scribd.com/doc/32367294/CATALOG-5th-CRASHFEST
Για να δείτε τον κατάλογο και τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

CATALOG Emagic - ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ Emagic

2010-06-03T17:02:00.006+03:00

CYBER MEDIA EVENTS FESTIVAL
h ttp://www.scribd.com/doc/32317317/Emagic

Για να δείτε τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL

TV SPOT 1 - 5th CRASHFEST

2010-05-31T20:28:00.002+03:00

5th CRASHFEST
TV SPOT 1 by GIANNI VOLIOTIS
11, 12, 13 JUNE
THESSALONIKI
GREECE

TV SPOT 2 - 5o CRASHFEST

2010-05-31T20:25:00.001+03:00

5th CRASHFEST
TV SPOT 2 by IVONI LADA
11, 12, 13 JUNE
THESSALONIKI
GREECE
Δημοσίευση ανάρτησης

CROSS- ACTIONS: TO BRIDGE OVER LIMITS - ΔΙΑ-ΔΡΑΣΕΙΣ: ΓΕΦΥΡΕΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ

2010-05-16T15:28:00.000+03:00

http://www.scribd.com/doc/31433337/Cross-Actions-to-Bridge-Over-Limits
Πατήστε το URL για να διαβάσετε όλο το κείμενο.

CROSS- ACTIONS: TO BRIDGE OVER LIMITS/
ΔΙΑ-ΔΡΑΣΕΙΣ: ΓΕΦΥΡΕΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
...με την γλώσσα της θεατρικής μεθοδολογίας

Το πρόγραμμα υλοποίησε η πολιτιστική εταιρεία «ΦΩΝΗΜΑ» και η Ομάδα Πειραματικού Θεάτρου “FrACTals” στα πλαίσια του προγράμματος της Ε..Ε. "Νέα Γενιά σε Δράση" και της Γραμματείας Νέας Γενιάς.

Α' Εργαστήριο Ζωγραφικής - Σχολή Καλών Τεχνών ΑΠΘ

2010-04-14T12:23:00.001+03:00

Α' Εργαστήριο Ζωγραφικής

Σχολή Καλών Τεχνών

Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης

«Είκοσι χρόνια παίζοντας, αντί χαρτιά βιβλία είκοσι χρόνια παίζοντας, έχασα τη ζωή.»

Για την αναφορά στο μεγάλο Καρυωτάκη, ευθύνονται οι αριθμοί. Είκοσι χρόνια στο χώρο της καλλιτεχνικής παιδείας. Συναπτά.

Είκοσι εκθέσεις στο τέλος του χρόνου.

Είκοσι εαρινές ισημερίες.

Διακόσιες εξήντα Πανσέληνοι.

Δύο έως πέντε εκλείψεις ηλίου και έως τρεις σελήνης, το χρόνο.

Εκατόν είκοσι διπλωματικές.

Εκατόν είκοσι προσωπικές ιστορίες.

Αμέτρητα φλιτζάνια καφέ και συζητήσεις. Αμέτρητα ποτήρια κρασί και συζητήσεις.

Άπειρες συγκινήσεις.

Πολλοί οι φίλοι.

Πολλοί εκείνοι, που επικοινωνώ κατά διαστήματα.

Άλλοι, με τους οποίους χάθηκα.

Τρεις τραγικές απώλειες.

Δύο παρεξηγήσεις.

Πέντε, μεταπήδησαν επιτυχώς στο χώρο του Θεάτρου.

Δύο, διδάσκουν στο Πανεπιστήμιο.

Ένας, έγινε εργολάβος οικοδομών.

Τι είναι στις μέρες μας μια Σχολή Τέχνης;

Τόπος συνάντησης, αμφισβήτησης, απόπειρας να προσδιορίσουμε τις συνιστώσες μιας κοινής αγωνίας.

Χώρος εύθραυστος σαν τη ζωή, όπου το καλύτερο που έχουμε να κάνουμε είναι να μοιραστούμε τις αμφιβολίες μας.

Πώς να προετοιμάσεις έναν νέο άνθρωπο για το χώρο της τέχνης;

Χώρο ανταποδοτικό και αχάριστο, εκλεπτυσμένο και φτηνό, κοινωνικό και άγρια μοναχικό.

Ωστόσο, παραμένει, χώρος ελευθερίας.

Η άποψη του εργαστηρίου ήταν πάντα στον αντίποδα της καλλιτεχνικής παιδείας με αρχή, μέση και τέλος, γιατί, πολύ απλά, «δεν ξυπνάς ποτέ ένα παιδί που ονειρεύεται».

Και οι νέοι καλλιτέχνες ονειρεύονται ν' αγγίξουν το υλικό που τους γοητεύει, για να το μετατρέψουν σε όχημα του μαγικού.

Πώς γίνεται να το εμποδίσει κανείς αυτό, ή, έστω, να το αναβάλει; Αδυνατώντας, ή, ίσως μη θέλοντας να προφυλάξω τους φοιτητές μου από τις γοητευτικές παγίδες της τέχνης, διακινδύνευσα μαζί τους και έτσι θα συνεχίσω. Προφανώς δεν κατάφερα όλα όσα θα μπορούσα. Και είναι βέβαιο, ότι αυτά, ήταν λιγότερα απ' όσα θα ήθελα.

Ξέρω όμως, ποιο ήταν το όνειρο στην αρχή της ιστορίας. Μια Σχολή, στέγη για διαφορετικές αλήθειες, ανοιχτή στην επικοινωνία και το διάλογο.

Όσο για το πνεύμα συνεργασίας και ανεκτικότητας στο διαφορετικό που δεν υπήρξε, λυπάμαι, λυπάμαι πολύ, λυπάμαι πάρα πολύ, όπως θα έλεγε ο Πικάσο. Ακουμπώ με μια ελαφριά κόπωση σε ότι θα μπορούσε να αποτελέσει απολογισμό για τα είκοσι αυτά χρόνια, και, η ζωή ξέρει.

Αισθάνομαι κερδισμένη και τυχερή. Ευτυχισμένος δάσκαλος είναι αυτός που μπορεί να πει.

«Υπήρξαν μαθητές μου. Είχα την τύχη να τους συναντήσω.»

Τους οφείλω τον πλούτο μιας αμφίδρομης ανίχνευσης.

Συνέβη, ακόμη και στα λυόμενα, που πλέουν αμέριμνα σ' έναν αδιαμόρφωτο χώρο.

Πιστεύω ότι οι καλλιτέχνες βρίσκονται συχνά σε αδιέξοδο, η τέχνη όμως συνεχίζει την πορεία της, «κάνοντας τη ζωή μας πιο ενδιαφέρουσα από την τέχνη» Όπως οι εαρινές ισημερίες, οι πανσέληνοι και οι εκλείψεις.

Ευχαριστώ απ' την καρδιά μου το Στέλιο Κουπέγκο για την υπέροχη συνεργασία

είκοσι χρόνων, και τον Γιώργο Διβάρη για την συμβολή του στη λειτουργία του

Εργαστηρίου, τα τελευταία τρία χρόνια.

Οι γραμμές αυτές αφιερώνονται σε όσους ρισκάραμε μαζί.

Τέττα Μάκρη

Θεσσαλονίκη, Φεβρουάριος 2005

http://www.dailymotion.com/video/x74gh3__people

Θερμές ευχαριστίες:

Στους Ισπανούς φοιτητές και φοιτήτριες του ευρωπαϊκού προγράμματος ανταλλαγών

ERASMUS, που παρακολούθησαν το εργαστήριο για ένα μικρό ή μεγάλο διάστημα οι οποίοι μας έδειξαν πόσο ενδιαφέρον είναι να συναντάς το διαφορετικό.

Στη Σοφία Κιορπέ για τη συμβολή της στην καλή ατμόσφαιρα του εργαστηρίου.

Στην «ATHOS PALLAS» για την συστηματική υποστήριξη της έκθεσης «ΑΝΟΙΧΤΕΣ ΠΟΡΤΕΣ»

Α' Εργαστήριο Ζωγραφικής

Διδάσκοντες: Τέντα Μάκρη, Καθηγήτρια, Στέλιος Κουπέγκος, Λέκτορας

Το Εργαστήριο συμπληρώνει φέτος είκοσι χρόνια λειτουργίας.

Η Τέντα Μάκρη και ο Στέλιος Κουπέγκος διδάσκουν στο εργαστήριο από την αρχή της λειτουργίας του τμήματος.

Τα δύο μέλη ΔΕΠ του εργαστηρίου, διατηρούν την αυτονομία της διδασκαλίας και τις διαφορές τους ως καλλιτέχνες, θεωρώντας συγχρόνως απαραίτητο το διάλογο και την επικοινωνία, όχι μόνο μεταξύ φοιτητών και καθηγητών αλλά και μεταξύ των διδασκόντων.

Οι δραστηριότητες του Εργαστηρίου είναι οι ακόλουθες:

*Κάθε Ιούνιο, ανελλιπώς επί είκοσι χρόνια, γίνεται η έκθεση "ΑΝΟΙΧΤΕΣ ΠΟΡΤΕΣ" με ότι ενδιαφέρον έχει προκύψει στο εργαστήριο κατά τη διάρκεια της χρονιάς και σε όλα τα έτη ανεξαιρέτως, Η έκθεση αυτή έχει στεγαστεί στο παρελθόν σε εκθεσιακούς χώρους της πόλης, ΕΙΡΜΟΣ, ΖΕΥΞΙΣ, στην καλλιτεχνική εταιρία ΤΕΧΝΗ, στον εκθεσιακό χώρο της Πολυτεχνικής Σχολής και τα τελευταία χρόνια στην αίθουσα «PICTOR», χώρο

εκθέσεων και διαλέξεων του Α' Εργαστηρίου.

*Στα πλαίσια του προγράμματος ERASMUS, ανταλλαγές φοιτητών με τις σχολές Καλών Τεχνών της Βαλένθιας της Γρανάδας της Γάνδης της Αμιένης, σε μια προσπάθεια ενίσχυσης του διαλόγου και των διαύλων επικοινωνίας μεταξύ των νέων

καλλιτεχνών.

*Στα πλαίσια του προγράμματος ανταλλαγών με τη Σχολή Καλών Τεχνών του Βελιγραδίου, το Α' Εργαστήριο συμμετέχει με υπεύθυνο και συντονιστή τον επίκουρο καθηγητή Γ. Διβάρη. Έχει προγραμματιστεί έκθεση των φοιτητών της Σχολής Καλών Τεχνών του Βελιγραδίου στο χώρο του «PICTOR» και έκθεση φοιτητών του Α' Εργαστηρίου στο Βελιγράδι.

*Δανειστική λογοτεχνική βιβλιοθήκη για τους φοιτητές σε μια προσπάθεια ευαισθητοποίησης στη γλώσσα και επαφής με έναν άλλο δημιουργικό χώρο, που χειρίζεται μεταξύ των άλλων το θέμα του μύθου και της απόχρωσης.

*Ι997. Στα πλαίσια της πολιτιστικής πρωτεύουσας, ένα Ευρωπαϊκό εργαστήριο για τις εικαστικές τέχνες λειτούργησε στην παλιά Γερμανική Σχολή, μετά από πρόταση της Τέντας Μάκρη, η οποία ανέλαβε και το συντονισμό. Το εργαστήριο ονομάστηκε «PICTOR», (λατιν.= ζωγράφος), όνομα, που ο αστρονόμος La Caille έδωσε σε αστερισμό του νοτίου ημισφαιρίου, που έχει σχήμα οκριβάντα, αφιερώνοντας τον στους εργάτες της τέχνης. Η ανταλλαγή απόψεων και εμπειρίας σχετικά με ότι μπορεί να απασχολεί ένα σημερινό καλλιτέχνη, η συνάντηση, αλλά και η αντιπαράθεση, ήταν ο λόγος λειτουργίας αυτού του εργαστηρίου. Δώδεκα καλλιτέχνες Γάλλοι και Γερμανοί, σε πέντε ομάδες, συναντήθηκαν και δούλεψαν, με ένα σημαντικό αριθμό νέων καλλιτεχνών και φοιτητών της πόλης. Εάν στη διάρκεια της λειτουργίας αυτού του εργαστηρίου έγινε κατανοητό το γεγονός της ύπαρξης της αλήθειας του ενός και της αλήθειας του άλλου, που δεν απειλούν υποχρεωτικά η μία την άλλη, και μόνο αυτό, μπορεί ίσως να αξιολογηθεί θετικά.

Τα έργα που προέκυψαν, εξετέθησαν στο Αλατζά Ιμαρέτ, τον Ιανουάριο του 1998. Οι προσκεκλημένοι καλλιτέχνες ήταν οι εξής. Francois Martin Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών της Χάβρης Roaolphe Aute Arezki Aoun Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών της Angulated Olivier le Bars Υπεύθυνος Εργαστηρίουστο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών του Ivry sur Seine Michel Salsmann Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού Ayal Debico Goren Horst Hollinger Καθηγητής στη σχολή Καλών Τεχνών του Αμβούργου Antje Bromma Thomas Lieberum Marc Charpin Καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών του Saint Etienne Elise Parre Boris Achour

*I998 Προτάθηκε και οργανώθηκε ένα σεμινάριο video σε τέσσερα τετράωρα, με το σκηνοθέτη και παραγωγό Νίκο Γιαννόπουλο, το οποίο κατέληξε στην παραγωγή μικρών ταινιών. Η πρόταση απευθύνονταν σε όλους τους φοιτητές του τμήματος.

*200Ι Μάιος. Σειρά εικαστικών παρεμβάσεων δέκα φοιτητών του εργαστηρίου, στη Valencia της Ισπανίας, σε συνεργασία με την εκεί Σχολή Καλών Τεχνών. ενάντια στην άνωθεν επιβολή πολεοδομικών λύσεων αντίθετων με τις ευαισθησίες των κατοίκων της συνοικίας Cabanyal (ενδιαφέρον δείγμα λαϊκής αρχιτεκτονικής Art Nouveau) Η έκθεση που οργανώθηκε στην αίθουσα τέχνης «ΖΕΥΞΙΣ» μετά την επιστροφή των φοιτητών στη Θεσσαλονίκη, περιελάβανε εικαστικά έργα , φωτογραφίες των έργων που έγιναν "in situ", καθώς και κείμενα, σχετικά με το θέμα της προστασίας της ταυτότητας και της μνήμης του τόπου . Στην ενδιαφέρουσα αυτή παρέμβαση πήραν μέρος οι: Σπύρος Βέργος, Τίνα Βορεάδη, Ελενα Εφέογλου, Μαρία Λούβαρη, Στρατός Ντόντσης, Σοφία Παρθενάκη, Γιώργος Σηκός, Κώστας Στεφόπουκος και Τέντα Μάκρη.

*2002 Μάρτιος. Εργαστήριο - Εκθεση στην HUESCA της Ισπανίας μαζί με φοιτητές Σχολών Καλών Τεχνών της Ισπανίας, της Τουρκίας και της Τυνησίας. Επίσκεψη στο BILBAO και στο μουσείο Guggenheim. Στο ταξίδι αυτό συμμετείχαν οι: Έλσα Αβραάμ, Ελενα Εφέογλου, Μαρία Λούβαρη, Φαινία Παγώνη, Σοφία Παρθενάκη, Σάκης Πασχαλίδης, Γιώργος Σηκός, Κώστας Στεφόπουλος, Στρατός Ντόντσης, Γιώργος Κατσάγγελος και Τέντα Μάκρη.

*Στην αίθουσα " PICTOR» τα τελευταία τέσσερα χρόνια, καλλιτέχνες ή θεωρητικοί της τέχνης από τη Θεσσαλονίκη, την Ελλάδα και το εξωτερικό, προσκαλούνται για μια παρουσίαση-διάλεξη και ακολουθεί συζήτηση με τους φοιτητές Τις εκδηλώσεις αυτές, της Πέμπτης, τίμησαν με την παρουσία τους, επιφανείς συ- νάδελφοι Έλληνες και ξένοι, αλλά και πολλοί ενδιαφέροντες νέοι θεωρητικοί και καλλιτέχνες, και ήταν με χρονολογική σειρά, οι εξής. Francois Martin, Rodolphe Aute, Michel Salsmann, Marc Charpin, Olivier le Bar<; Arezki Aoun, Χάρης Σαββόπουλος, Γιώργος Κατσάγγελος, Δωροθέα Κοντελετζίδου , Φάνη Μουμτζίδου, Θάλεια Στεφανίδου, Στέργιος Δελιαλής, Κώστας Βαρώτσος, Δημήτρης Φράγκος, Κώστας Ντιος Πέτρος Μαρτινίδης, Λευκή Εφραιμίδου, Χρυσούλα Παλιαδέλη, Θανάσης Χονδρός, Αλεξάνδρα Κατσιάνη, Ελένη Θεοφύλακτου, Νάντια Καλαρά, Γιώργος Τσακίρης, Βασίλης Βασιλακάκης, Σωτήρης Πανουσάκης Αλέξανδρος Σι-μόπουλος, Αλεξάνδρα Λαγούδη, Γεράσιμος Βώκος, Eric Valette, Daniel Le, Ingo Dunnebier, Κατερίνα Γεγισιάν, Μίνα Κοταμανίδου, Ευαγγελία Μπασδέκη, Nguyen Huyen Trang, Μάριος Ελευθεριάδης, Chio E-Xian, Tarn Mui Cheng, Βασίλης Σαλπιστής, Χρήστος Σαββίδης, Ντένης Ζαχαρόπουλος, Silvie Defraoui, Νίκος Γιαννόπουλος, Φωτεινή Καριωτάκη, Λίνα Τσίκουτα, Χάρης Κοντοσφύρης, Velizar Krstic.

*2005 Απρίλιος. Η αίθουσα «PICTOR» φιλοξένησε το «PIXEL DANCE FESTIVAL a videoart weekend», που οργανώθηκε από τους «In Flux Art», φοιτητές του τμήματος και του τμήματος Αρχιτεκτόνων,

*2005 Μάιος. Αίθουσα «PICTOR». Σεμινάριο video, σε τρία τετράωρα με την ευθύνη του σκηνοθέτη, παραγωγού και videoartist Νίκου Γιαννόπουλου. Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους τους ενδιαφερόμενους φοιτητές του τμήματος.

*2005 Ιούνιος. Αίθουσα «PICTOR» Η καθιερωμένη έκθεση του εργαστηρίου του τέλους του έτους «ΑΝΟΙΧΤΕΣ ΠΟΡΤΕΣ ». Φέτος, με τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων λειτουργίας, εκδόθηκε το ανά χείρας αναμνηστικό έντυπο με την ευγενική υποστήριξη των Πρυτανικών Αρχών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης

Απόφοιτοι του Α' εργαστηρίου Εικαστικών Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ είναι οι καλλιτέχνες.

1990 Ρόη Ρεβύθη, Σία Τσουκαλά, Ματίνα Σταυροπούλου.

1991 Ελένη Γιαννιώτη, Ιωάννα Χριστάκου, Εύη Θεοφανίδου, Αντώνης Κέλλης,

Κώστας Κουτρουμπής, Justin Reddy, Τασία Ελένη, Σάκης Γκουντρουμπής,

Μένη Τριανταφυλλίδου.

1992 Μαρία Πανουργία, Θοδωρής Περδικάρης, Ελένη Γκοντού,

Απόστολος Δενδρινός, Βασίλης Ζωγράφος, Δημήτρης Μαρτίδης, Myrna Marie

Cecile Maurin , Νάντια Καλαρά.

1993 Αντώνης Αυγερινός, Γιάννης Μανόλης, Χαρά Κωφού, Άννα Νικολαίδου,

Μαρία Χαντέ, Νικολέτα Παπαευθυμίου, Μαρίλη Στυλιανίδου. Μαρία Σχοινά,

Φόνη Μαρλάκα, Άννα Στέγκου, Σίσυ Κασίμη, Λίλα Κατσάτου, Paul William Usitse

1994 Ελένη Παπαρήγα, Ιων Πανόπουλος, Δημήτρης Ταντανόζης, Ρένα Γύφτουλα,

Γιώργος Καλτσίδης, Τάσος Στρατουδάκης.

1995 Ολυμπία Σιδερίδου, Ντορέτα Καλαμπαλίκη, Νίκος Τσιαπάρας,

ΤάσοςΤυρίμος.

1996 Ελευθερία Στόικου, Βάσω Σιώτη, Λεόνα Λαμπριανίδου, Ελένη Μορφογένη.

1997 Ελένη Τσίρη, Ελπίδα Μπουσουλέγκα.

1998 Εφη Σουραβλά, Τάνια Παπαδοπούλου, Χάρης Αναστασιάδης, Στέλλα Παπαδοπούλου, Γιάννης Κοντοβός, Ράνια Γρίβα.

1999 Φάνη Μουμτζίδου, Μπάμπης Τουμπέκης, Μαλβίνα Λεντύκ, Άννα Παπαδάκη, Μαρία Φούντα, Χρήστος Βένετης, Σπύρος Λύτρας, Λάζαρος Παπαδόπουλος,

Ματούλα Χατζησαββίδου, Σταυρούλα Βερτσώνη.

2000 Σπύρος Δάφας, Θανάσης Κωνσταντινίδης, Έλενα Ζαβρού,

2001 Γιάννης Κλίνης, Μελίνα Παλαμά, Αννίτα Μηλίγκα, Πινελόπη Γαλανού Αλέξανδρος Σιμόπουλος, Αλεξάνδρα Λαγούδη

2002 Γιώτα Γεωργαλή,. Δημήτρης Δανιηλίδης, Πέτρος Γκοσιόπουλος, Φάνη Μπουντούρογλου, Χρήστος Παπανικολάου, Γιάννης Γρίβας, Μαρία Λούβαρη, Σοφία Παρθενάκη, Ελσα Αβραάμ, Φένια Παγώνη, Γιώργος Σίσκος, Παναγιώτης Δαμασκηνίδης, Ανδρέας Γκένιος, Ευγενία Γραμμένου, Βαγγέλης Μιχέλης, Σοφία Μάρκου.

2003 Τίνα Βορεάδη, Ολγα Κερκέζη, Γεωργία Λάππα, Σταυρούλα Βελωνη, Σπύρος Βέργος, Μαρία Μητσοπούλου, Λευτέρης Ράφτης, Στέργιος Τσελεπής. 2004 Ρούλα Παπαχριστούδη, Ιωάννα Μαργέλη Ελενα Εφέογλου, Φωτεινή Κεντερελίδου, Γιάννης Κολαξίζης, Ράνια Εμμανουηλίδου, Ξενοφών Πάτσης, Κώστας Ζέρβας, Λίζα Ερμειδου, Κώστας Στεφόπουλος, Μαρίνα Αθανασάκου, Λία Κοζάκου, Χρύσα Χατζηχαραλάμπους, Αντιγόνη Μανωλίδου, Ελένη Ρήγα, Νέστωρ Ασπρούδης, Γιάννης Καραγιάννης.

2005 Ιάνθη Αγγελίογλου, Ρία Αυγερινίδου, Σάκης Πασχαλίδης, Λάκης Μπακογιάννης, Μιχάλης Βαλαούρης, Δάφνη Κουμαντσιώτη, Εμμανουέλλα Τζαμπίρα, Άννα Ζαφρανά, Κλέρη Κούρτη, Άγγελος Ευθυμίου, Κώστας Μπεναρδής.

ΧΑΜΗΛΕΣ ΠΤΗΣΕΙΣ

2010-04-14T12:00:00.003+03:00

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

http://www.filmfestival.gr/students/2002/xamhles_pthseis.htm

1^ο Φεστιβάλ ΧΑΜΗΛΕΣ ΠΤΗΣΕΙΣ

ΚΑΙ ΟΙ ΕΦΤΑ ΗΤΑΝ ΥΠΕΡΟΧΟΙ

http://www.filmfestival.gr/students/2001/xam_3.htm

FREESTYLER (GREEK EDITION)

http://www.filmfestival.gr/students/2001/xam_3.htm

ΟΙ ΑΔΙΑΦΟΡΟΙ

http://www.filmfestival.gr/students/2001/xam_3.htm

2^ο Φεστιβάλ ΧΑΜΗΛΕΣ ΠΤΗΣΕΙΣ

ΚΑΙ ΜΕΤΑ;

http://www.filmfestival.gr/students/2002/film_74.html

ΤΟ ΤΙΜΗΜΑ ΤΗΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ

http://www.filmfestival.gr/students/2002/film_90.html

CUT…ΤΕΛΟΣ

http://www.filmfestival.gr/students/2002/film_88.html

ΤΑΙΝΙΑ ΓΥΡΙΖΟΥΜΕ

http://www.filmfestival.gr/students/2002/film_76.html

ΟΠΟΙΟΣ ΕΧΕΙ ΤΗΝ ΜΥΓΑ…ΜΥΓΙΑΖΕΤΑΙ

http://www.filmfestival.gr/students/2002/film_75.html

ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ - Πρόγραμμα ''Ευρώπη για τους Πολίτες''

2010-04-06T23:58:00.000+03:00

http://www.scribd.com/doc/29506474/Andromeda-Programma

Πατήστε το URL για να διαβάσετε το Πρόγραμμα

Πνευματικό Κέντρο Αγίας Παρασκευής
13 Απριλίου 2010

TZOUMERKA ART FESTIVAL ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΚΑΙ ΤΑΙΝΙΩΝ

2010-03-15T14:45:00.002+02:00

http://www.scribd.com/doc/28387786/ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ-ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ-φωτογραφιας-και-ταινιων
Πατήστε το URL για να διαβάσετε την ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ ΚΑΙ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ

2010-03-07T16:21:00.003+02:00

http://www.scribd.com/doc/27965016/tzoumerka-art-festival-ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ
Πατήστε το URL για να διαβάσετε.

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΟΝ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ Ταινιών Μικρού Μήκους και Φωτογραφιών

2010-03-07T16:19:00.003+02:00

http://www.scribd.com/doc/27964931/tzoumerka-art-festival-ΦΟΡΜΑ-ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ
Πατήστε το URL για να διαβάσετε.

Κατάλογος 4ου CRASHFEST

2010-03-02T00:50:00.004+02:00

http://www.scribd.com/doc/27681001/καταλογος-4ου-CRASHFEST

Για να δείτε τον κατάλογο και τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

Κατάλογος 3ου CRASHFEST

2010-03-02T00:48:00.003+02:00

http://www.scribd.com/doc/27680670/καταλογος-3ου-CRASHFEST

Για να δείτε τον κατάλογο και τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

Κατάλογος 2ου CRASHFEST

2010-03-02T00:44:00.006+02:00

http://www.scribd.com/doc/27680433/καταλογος-2ου-CRASHFEST

Για να δείτε τον κατάλογο και τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

Κατάλογος 1ου CRASHFEST

2010-03-02T00:43:00.003+02:00

http://www.scribd.com/doc/27680243/καταλογος-1ου-CRASHFEST

Για να δείτε τον κατάλογο και τα περιεχόμενα του, πατήστε το παραπάνω URL.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

2010-02-17T22:35:00.001+02:00

IMDB:http://www.imdb.com/name/nm0947961/

FILM in GREECE: http://film-in-greece.blogspot.com/

Πατήστε τα URL για να διαβάσετε

ΘΕΜΙΣ του ΜΑΡΚΟΥ ΓΚΑΣΤΙΝ

2009-12-26T18:22:00.010+02:00

Sixième

panorama du

cinéma grec

contemporain

6o Πανόραμα

Σύγχρονου Ελληνικού

Κινηματογράφου

THÉMIS

Marco Gastine
Un Grec sur dix se rend, au moins une fois par an, au tribunal pour une affaire le concernant. La salle d’audience est une miniature de la société, le petit théâtre où se

jouent et se dénouent les conflits de tous les jours. Pour la première fois une caméra pénètre dans la Cour de Première Instance d’Athènes et enregistre les process “ordinaires”, ces éloquents petits drames de la vie quotidienne.

Réalisation-Scénario: Marco Gastine

Image: Dimitris Kordelas

Montage: Chronis Theocharis

Son: Marinos Athanasopoulos, Efthimios Kolokousis

Organisation de la production: Nikos Giannopoulos

Producteur: Marco Gastine

Production: Minimal Films

Avec le soutien du Centre du Cinéma Grec et de la Télévision Hellénique

ERT S.A.

2008 / Béta digitale / couleur / 85 min.

Participation au programme ACID (L’Association du Cinéma indépendant pour sa Diffusion), Cannes 2009.

ΘΕΜΙΣ

Μάρκος ΓκαστΙν

Ένας στους δέκα Έλληνες πηγαίνει, τουλάχιστον μια φορά το χρόνο, στo δικαστήριο. Το ακροατήριό του είναι μια μινιατούρα της κοινωνίας, το μικρό θέατρο στο οποίο παίζονται και λύνονται οικαθημερινές διαφορές. Για πρώτη φορά μια κάμερα μπαίνει στα ακροατήρια του Πρωτοδικείου Αθηνών και καταγράφει «κοινές» δίκες, αυτά τα συναρπαστικά μικρά δράματα της καθημερινότητας.

Σκηνοθεσία-Σενάριο: Μάρκος Γκαστίν

Φωτογραφία: Δημήτρης Κορδελάς

Μοντάζ; Χρόνης Θεοχάρης

Ήχος: Μαρίνος Αθανασόπουλος, Ευθύμιος Κολο- κούσης

Οργάνωση παραγωγής: Νίκος Γιαννόπουλος

Παραγωγός: Μάρκος Γκαστίν

Παραγωγή: Minimal Films

Με τη ενίσχυση του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου και της Ε.Ρ.Τ. Α.Ε.

2008 / Digital Beta / 35mm / έγχρωμη / 85΄.

Συμμετοχή στο παράλληλο πρόγραμμα του Φεστιβάλ των Καννών ACID 2009.

MORE INFORMATIONS:
http://amisdelagreceetdechypre.unblog.fr/files/2009/11/6epanorama20091omeros.pdf

Εντοπισμός και καταγραφή συγκεκριμένων αφηγηματικών τύπων στο χώρο της παιδικής μικροαφήγησης

2009-12-25T22:42:00.004+02:00

ARTISTS IN VIDEO

2009-12-08T00:05:00.002+02:00

FESTIVALS (ESTET, e-MAGIC, CRASHFEST)

2009-12-07T23:57:00.003+02:00

IMDB

2009-11-25T20:07:00.001+02:00

http://www.imdb.com/name/nm0947961/

Γλώσσα και Πράξη της Παιδικής Λογοτεχνίας

2009-08-15T00:32:00.006+03:00

Βασιλαράκης Ιωάννης

Γλώσσα και Πράξη της Παιδικής Λογοτεχνίας Δοκίμια - Αναγνώσεις κειμένων

Εκδόσεις: Gutenberg

Περίληψη Οι ρόλοι συγγραφέα, μαθητή, δασκάλου μέσα στην ανάγνωση/απόλαυση/ παραγωγή του κειμένου, δεν είναι πάντα προκαθορισμένοι. Την κατανομή τους ανανεώνει κάθε φορά η ίδια η φύση της γλωσσικής επικοινωνίας: ο πομπός και ο δέκτης λειτουργούν εναλλακτικά και παλινδρομικά στο ταυτόχρονο της φωνής/ακρόασης ή το ετερόχρονο της γραφής/ανάγνωσης. Η ανάγνωση είναι δυνάμει γραφή όπως η γραφή είναι και ενέργεια ανάγνωση.

Περιεχόμενα

Προφορικότητα και λογοτεχνία

Παραμύθι και ρομαντισμός. Συσχετισμοί, προεκτάσεις

Πρακτικές της αφηγηματικής θεωρίας του Andersen

Σημειώσεις για τα σύγχρονα και ελληνικά παραμύθια

Από το σουρεαλισμό στη δυνητική παιδική λογοτεχνία

Ανάγνωση - Γραφή. Προς ένα ισομερές παλίνδρομο εννοιών στη σχολική πρακτική της παιδικής λογοτεχνίας

Ζωή Βαλάση: Τα δώρα του Αγέρα. Εισαγωγή,

Ζωή Βαλάση: Ο παράξενος πραματευτής,

Νίκος Γιαννόπουλος: Η γνωριμία με τον άνεμο,

Γαλάτεια Γρηγοριάδου-Σουρελή: Ήταν Φλεβάρης,

Οδυσσέας Ελύτης: Τα τζιτζίκια,

Αλκη Ζέη: Οι βαρετές Κυριακές, ο Ίκαρος και η προπαίδεια,

Μαρούλα Κλιάφα: Ο κόσμος βαριέται να διαβάζει θλιβερές ιστορίες. Απόσπασμα,

Κώστας Παύλου Παναγιωτόπουλος: Μελεμέ ο Χαμαιλέων,

Λότη Πέτροβιτς-Ανδρουτσοπούλου: Σπίτι για πέντε,

Γιάννης Ρίτσος: Όνειρο καλοκαιρινού μεσημεριού. Απόσπασμα,

Σοφία Φίλντιση: Η Σταλίτσα

Επίμετρο:

bernard Epin: Τι είναι η παιδική λογοτεχνία;, Τιμή στο φανταστικό. Κείμενο - Μοντάζ

http://www.dardanosnet.gr/home/book-details.php?id=397

Βασιλαράκης Ιωάννης

Γεννήθηκε στην Κάρπαθο το 1946. Μεγάλωσε στη Ρόδο και σπούδασε στην Αθήνα Ελληνική και Γαλλική Φιλολογία. Έκανε μεταπτυχιακές σπουδές γλωσσολογίας και θεωρίας της λογοτεχνίας στο Πανεπσιτήμιο Paris VIII, του οποίου είναι διδάκτωρ από το 1982. Δίδαξε στη Μέση Εκπαίδευση, στη Μαράσλειο και την Αρσάκειο Παιδαγωγική Ακαδημία, στα ΠΤΔΕ των Πανεπιστημίων Αθηνών και Κρήτης. Είναι Επίκουρος Καθηγητής Νεοελληνικής λογοτεχνίας στο ΠΤΔΕ του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης. Ασχολείται με ζητήματα θεωρίας, κριτικής και παιδαγωγικής της λογοτεχνίας και της παιδικής λογοτεχνίας, με βάση τις νεότερες εξελίξεις στους χώρους αυτούς και στη σύγχρονη γλωσσολογική σκέψη. Χαρακτηριστικό του έργο "Γλώσσα και Πράξη της Παιδικής Λογοτεχνίας", 1992, Gutenberg.

Ψηφιακός Πολιτισμός + Καλλιτεχνική Δημιουργία

2009-08-15T00:17:00.006+03:00

Ψηφιακός Πολιτισμός + Καλλιτεχνική Δημιουργία

Στόχος της ημερίδας είναι η παρουσίαση και καταγραφή της υπάρχουσας κατάστασης σχετικά με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας στον τομέα του πολιτισμού και των τεχνών στην Ελλάδα.

Ομιλητές:

- Σίμος Ρετάλης, Αναπληρωτής Καθηγητής Πανεπιστημίου Πειραιά

- Βαγγέλης Χριστοδούλου, Υπεύθυνος Τμήματος Τρισδιάστατων Γραφικών Αναπαραστάσεων, ΙΜΕ

- Γιώργος Παπαϊωάννου, Προγραμματιστής, Τμήμα Εικονικής Πραγματικότητας, ΙΜΕ

- Aθανάσιος Γκαϊτατζής, Υπεύθυνος Τμήματος Εικονικής Πραγματικότητας, ΙΜΕ

- Μάνθος Σαντοριναίος, Λέκτορας Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

Καθώς και οι:

- Αλέξανδρος Ψυχούλης, Εικαστικός καλλιτέχνης

- Αντώνης Λιβιεράτος, Μουσικός

- Νίκος Γιαννόπουλος, Σκηνοθέτης-παραγωγός

- Νίκος Βεργίτσης, Σκηνοθέτης

- Δημήτρης Τσουμπλέκας, Φωτογράφος

- Αποστολία Παπαδαμάκη, Χορογράφος

- Τάσος Βρεττός, Φωτογράφος

- Μαρίνα Φωκίδη, Επίτροπος της Ελληνικής συμμετοχής στην 50η Biennale της Βενετίας

- Δημήτρης Ρότσιος, Αρχιτέκτονας

- Αθανασία Κυριακάκου, Καλλιτέχνις

- Γιάννης Σκουρογιάννης, Καλλιτεχνικός Διευθυντής Φεστιβάλ e-φως

http://www.thecityvibe.com/news_wired_more.php?id=100

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

«Ψηφιακός Πολιτισμός και Καλλιτεχνική Δημιουργία: Έλληνες Δημιουργοί»

15:00

Χαιρετισμός από το Διευθύνοντα Σύμβουλο του ΙΜΕ κ. Δημήτρη Εφραίμογλου
15:05-15:15

«Παρουσίαση των αποτελεσμάτων των εργασιών στο πλαίσιο του έργου artnouveau για την υφιστάμενη κατάσταση στο χώρο των τεχνών και του πολιτισμού» Τόνια Ζερβάκη, Ερευνήτρια, Τμήμα Σχεδιασμού, Διαχείρισης και Συντονισμού Έργων ΙΜΕ
15:15-16:30

Πάνελ για την τεχνολογική πλευρά της Ψηφιακής Τέχνης
«Ψηφιακές Τεχνολογίες Συνθετικής Εικόνας» Γιώργος Παπαϊωάννου, Ερευνητής, Τμήμα Εικονικής Πραγματικότητας ΙΜΕ

«Νέες ψηφιακές τεχνολογίες, θεατρική τέχνη και εκπαίδευση»Σίμος Ρετάλης, Λέκτορας Πανεπιστημίου Κύπρου

«Προσομοίωση της πραγματικότητας με τρισδιάστατα γραφικά: το παράδειγμα του IME» Βαγγέλης Χριστοδούλου, Υπεύθυνος Τμήματος Τρισδιάστατων Γραφικών Αναπαραστάσεων ΙΜΕ
«Η χρήση της εικονικής πραγματικότητας» Αθανάσιος Γκαϊτατζής, Υπεύθυνος Τμήματος Εικονικής Πραγματικότητας ΙΜΕ
16:30-17:00

Διάλειμμα
17:00-18:30

Δημιουργοί και ψηφιακή τέχνη Μέρος Ι
«Εμπειρίες ενός Έλληνα καλλιτέχνη στο χώρο των τεχνολογιών. Από το Εργαστήριο του Καλλιτέχνη το 1987 στο Εικονικό Κέντρο του 2003»Μάνθος Σαντοριναίος, Λέκτορας Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

«Oπτικοακουστική Δημιουργία και Internet»Νίκος Γιαννόπουλος, Σκηνοθέτης-παραγωγός «Η παρουσίαση της ελληνικής συμμετοχής στην 50ή Biennale της Βενετίας»Μαρίνα Φωκίδη, Επίτροπος της ελληνικής συμμετοχής στην 50ή Biennale της ΒενετίαςΔημήτρης Ρότσιος, ΑρχιτέκτοναςΑθανασία Κυριακάκου, Καλλιτέχνις
18:30-19:00

Διάλειμμα
19:00-21:30

Δημιουργοί και ψηφιακή τέχνηΜέρος ΙΙΕικαστικές Τέχνες
«Tο Μαγικό Software»Αλέξανδρος Ψυχούλης, Εικαστικός Καλλιτέχνης
Χορός«Ό,τι κινείται δεν πεθαίνει, η ψυχή κινείται συνεχώς, άρα δεν πεθαίνει ποτέ». Η κιναισθητική εμπειρία του θεατή όσον αφορά ένα παραστατικό θέαμα.Αποστολία Παπαδαμάκη, Χορογράφος Τάσος Βρεττός, Φωτογράφος
Κινούμενα Σχέδια«Ψηφιακή Τέχνη και Cartoon»Νίκος Βεργίτσης, Σκηνοθέτης

Μουσική-sound design«Εικονικά στούντιο, δείγματα και bleeps: Εικόνες από την καθημερινή ζωή ενός μουσικού του εικοστού πρώτου αιώνα»Αντώνης Λιβιεράτος, Μουσικός Φωτογραφία«Aνάποδο Sushi»Δημήτρης Τσουμπλέκας, Φωτογράφος
Συντονιστής: ]

Γιώργος Γιαννούλης, Υπεύθυνος Τμήματος Σχεδιασμού, Διαχείρισης και Συντονισμού Έργων ΙΜΕ
Πληροφορίες-Συντονισμός:

Σπύρος Τσιφτσής, Υπεύθυνος Τμήματος Κινηματογραφικών Παραγωγών IME

http://artnouveau.ime.gr/gr/programma.html

Νέες τεχνολογίες και εκπαιδευτικές καινοτομίες

2009-08-15T00:11:00.007+03:00

Θεωρητικές και πρακτικές προσεγγίσεις της κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης - Νέες τεχνολογίες και εκπαιδευτικές καινοτομίες
(Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (Δ.Π.Θ.), Τμήμα Μεταπτυχιακών Σπουδών)

Υπεύθυνη Μαθήματος:
-Μαρία Σφυρόερα, Επίκουρος Καθηγήτρια (ΤΕΕΠΗ-ΔΠΘ)

Διδάσκοντες:
-Άννυ Βασιλείου, Ψυχολόγος – Εμψυχώτρια (Συμβασιούχος ΔΔΠΜΣ)
-Νίκος Γιαννόπουλος, Σκηνοθέτης – Παιδαγωγός (Συμβασιούχος ΔΔΠΜΣ)
-Μίλτος Κύρκος, Υπεύθυνος παραγωγής εκπαιδευτικού λογισμικού (Συμβασιούχος ΔΔΠΜΣ)
-Μαρία Σφυρόερα, Επίκουρος Καθηγήτρια (ΤΕΕΠΗ-ΔΠΘ)
1. Η γέννηση και η εξέλιξη της έννοιας της κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης. Φορείς κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης. Αρχές, μέθοδοι και τεχνικές κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης. Αξιοποίηση εννοιών της σύχρονης διδακτικής στο πλαίσιο της κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης : από τη διδασκαλία στην αυτομόρφωση. Εμψυχώσεις και σχέδιο εκπαιδευτικής / πολιτιστικής δράσης. Προγράμματa κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης εντός και εκτός σχολείου: ανάλυση παραδειγμάτων.
2. Οι νέες τεχνολογίες ως εργαλείο κοινωνικο-πολιτισμικής εμψύχωσης.εντός και εκτός σχολείου. Η έννοια της καινοτομίας εντός και εκτός σχολείου.
3. Περιβάλλοντα μάθησης και νέες τεχνολογίες.: θετικές και αρνητικές όψεις. Τα νέα αναλυτικά προγράμματα και οι νέες τεχνολογίες. Νέες τεχνολογίες και διαθεματική - ολιστική προσέγγιση της μάθησης.
4. Παρουσίαση εκπαιδευτικών λογισμικών για μαθητές προσχολικής και σχολικής ηλικίας. Τρόποι προσέγγισης εκπαιδευτικών λογισμικών με παιδιά.
5. Κοινωνικο-εποικοδομιστικά κριτήρια αξιολόγησης εκπαιδευτικών λογισμικών (πλαίσιο – νοηματοδότηση * ευελιξία * πολλαπλότητα αναπαράστασης * διαδικασίες μάθησης * τρόποι ελέγχου της μάθησης).
Άσκηση ανάλυσηςεκπαιδευτικών λογισμικών με βάση τιςαρχές της σύγχρονηςδιδακτικής. Δημιουργία σχάρας αξιολόγησης εκπαιδευτικών λογισμικών ή / και Άσκηση αξιολόγησης εκπαιδευτικών προγραμμάτωνσε σχέση με την έννοιατης καινοτομίαςκαι τηςεμψύχωσης
6.. Τεχνικές εμψύχωσης Προσαρμογή της εμψύχωσης στις ιδιαιτερότητες και τα ενδιαφέροντα της ομάδας. Έναρξη και πορεία της δράσης (Εργαστήριο).
7. Τεχνικές εμψύχωσης για τη δημιουργία ιστοριών με παιδιά (Εργαστήριο).
8. Τεχνικές εμψύχωσης για τη δημιουργία ταινιών με παιδιά (Εργαστήριο).
9. Οργάνωση ψυχαγωγικών εκδηλώσεων και φεστιβάλ για παιδιά, σε σχολικό η εξωσχολικό πλαίσιο.
10. «Εμψυχώνοντας τον Eμψυχωτή» (βιωματικό εργαστήρι εμψύχωσης).
11. Κοινωνικο-πολιτισμική εμψύχωση στην πράξη: η εμπειρία του «Δημιουργικού Εργαστηρίου Νέων».
Α- Παρουσίαση και μελέτη παραδειγμάτων δράσεων νέων του Δ.E.N.
B - Επίσκεψη μελέτης στα διαφορετικά Δ.E.N. της Θράκης
Γ -Αφομοίωση της εμπειρίας, ολοκλήρωση της ενότητας

http://www.psed.duth.gr/files/File/post_gr/METK2.pdf

Το παιδί στο φυσικό περιβάλλον

2009-08-14T23:22:00.005+03:00

Το παιδί στο φυσικό περιβάλλον και στον ανθρωπογενή χώρο
(αστικό και περιφερειακό)
(Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (Δ.Π.Θ.), Τμήμα Μεταπτυχιακών Σπουδών)

Υπεύθυνος μαθήματος:
-Άλκης Πρέπης, Επίκουρος Καθηγητής (Τμ. Αρχιτεκτόνων-ΔΠΘ)

Διδάσκοντες:
-Νίκος Γιαννόπουλος, Σκηνοθέτης – Παιδαγωγός (Συμβασιούχος ΔΔΠΜΣ)
-Αναστασία Δημητρίου, Επίκουρος Καθηγήτρια (ΤΕΕΠΗ-ΔΠΘ)
-Σπύρος Κουρσάρης, Ζωγράφος (ΕΕΔΙΠ-ΤΕΕΠΗ-ΔΠΘ)
-Άλκης Πρέπης, Επίκουρος Καθηγητής (Τμ. Αρχιτεκτόνων-ΔΠΘ)

1. Το παιδί στονανθρωπογενή χώρο (αστικό και περιφερειακό). Αστικός σχεδιασμός. Πολιτισμικοί συμβολισμοί - μνημεία και αρχαιολογικοίχώροι. Κοινωνική συνεκτικότητα, οικειοποίηση, εμπιστοσύνη, (ανασφάλεια. Έκφραση αξιών.
Περιεχόμενο και μέθοδος διδασκαλίας:
Ηκατάτμησητουαστικού χώρου, οαυστηρόςδιαχωρισμός των λειτουργιώνπου υπαγορεύτηκε απότη ρασιοναλιστική αντίληψηγια την «αποδοτική» πόλη, αλλά και η ανορθολογική – καταδυναστευτική σύγχυσητων λειτουργιών της, αποτελούν βασικούςπαράγοντες πουπεριορίζουν σημαντικά τις δυνατότητες ασφαλούς κίνησης, δράσηςκαι εκφραστικήςπρωτοβουλίαςτου παιδιού. Κατά συνέπεια, δρουν αρνητικά σεό,τιαφορά στηνασφαλή κοινωνικο-χωρικήένταξήτουστη σύγχρονη πόλη, στη γενικότερη «οικειοποίηση» τωνχώρωντης καιστην κατανόησητωνλειτουργιών της. Ακόμη, και σε ό,τιαφορά στην ανάγνωση του συμβολισμούτωνπολιτιστικών μνημείων.
Μετη βοήθειαπαραδοσιακών τεχνικών, αλλά καιτων μέσων τηςσύγχρονης τεχνολογίας (κείμενο, σχέδιο - ζωγραφική, αρχιτεκτονική μακέτα, ήχο, φωτογραφία, video, παράσταση) γίνεταιη αποκωδικοποίηση καιη μελέτη των λειτουργιών και των στοιχείων τουαστικού περιβάλλοντος, τόσο του ανθρωπογενούς, όσοκαι του φυσικού. Μέσα απόδράσεις – παρεμβάσεις που θα οργανώσουν και θα εποπτεύσουνοι μεταπτυχιακοίφοιτητές (καισε συνεργασία με νηπιαγωγεία, είτεάλλους κοινωνικούςφορείς) γίνεται η ανασύνθεση στοιχείων του αστικού και φυσικού περιβάλλοντος μεάξονα μια ανθρωποκεντρικήαντίληψηοικειοποίησηςτου χώρουκαι μετασχηματισμού του στηβάση τωνεπιθυμιών, προτιμήσεων, αξιολογήσεωντωνπαιδιών. Ο μετασχηματισμός αυτός μπορεί να αποκτήσει μόνιμο ή περιστασιακό χαρακτήρα.
Ηκατανόηση καιο μετασχηματισμόςτου χώρου ωριμάζει μέσα απότην διαδικασία καταγραφήςκαι αποτίμησης: δομών κοινωνικών – λειτουργικών - οργανωτικών / διαδικασιών / νοοτροπιών / καθιερωμένων αξιών / συμβολισμών.
Ηδιαδικασία αυτή εκπληρώνεται με:
• Κριτική ανάλυσηκαι αποτίμησητωνεργασιώνπροηγουμένωνετών (μακέτες εικαστικού εργαστηρίου – DVD).
• Παρουσίαση καισχολιασμόεπιλεγμένωνχώρων απότην εγχώριακαι διεθνή πρακτική (video ,slides, βιβλία, κατάλογοι, περιοδικά).
• Μέσα από τον φακό της φωτογραφικής μηχανήςκαι του video (εκμάθηση λειτουργίας – χειρισμού, σύνθεση).
• Επίσκεψη καικριτικήανάλυσησε αστικούς / περιφερειακούςχώρους στηδιάρκειατης καθημερινήςτους χρήσης.
)
• Τη χρωματολογία, τηνυλικοτεχνική εικαστική υποδομή, καιεφαρμογές (χρηστικότητατων υλικών στην εκπαιδευτική πράξη).
• Τη δράση της «ανακύκλωσης»-επαναχρησιμοποίησης «μη χρηστικών» υλικών, και τη μετατροπή τους σε εικαστικά υλικά, γιατην κατασκευή στοιχείων, αντικειμένωνκαι παιχνιδιών.
• Την κατασκευήτρισδιάστατωνεφαρμογών (μακετών), πουεπιτρέπουν την παρέμβαση, την αναδόμηση, τον συμβολικό επανακαθορισμό του αστικούχώρου, την μετατροπήκαταθλιπτικών χώρων σεχαρούμενους (π.χ. μία αυλή σχολείου, μία αίθουσαδιδασκαλίας, μία μικρή πλατεία, ένα εγκαταλειμμένοκτίσμα ή καιηανάπλαση δεδομένων χώρωνκλπ.).
Πεδίο δράσης:
Α) Ο ανθρωπογενής χώρος, αστικός και περιφερειακός (της πόλης και του χωριού) και συγκεκριμένα:
• Το αστικό περιβάλλον, με έμφαση σε ορισμένους χώρους καθημερινής διαβίωσης – εργασίας – κοινωνικής δράσης (π.χ. αγορά - παζάρι, κεντρικά καταστήματα, υπηρεσίες, εργοστάσια, αφετηρίες και στάσεις λεωφορείων, σιδηροδρομικοί σταθμοί, αεροδρόμιο, λιμάνι / χώροι κοινωνικής προστασίας / Πανεπιστημιακοί χώροι / παραδοσιακά– ιστορικά κτίρια, μνημεία, χώροι λατρείας).
• Το αστικό τοπίο (κεντρικό πάρκο, ελεύθεροι χώροι πάνω στις καθημερινές διαδρομές των παιδιών, πεζόδρομοι, παιδικές χαρές - παιχνιδότοποι).
• Ο εξωαστικός χώρος:
- Χωριά γύρω από την πόλη ή χωριά απομακρυσμένα.
- Αρχαιολογικοί χώροι και μνημεία μέσα στη φύση.
Β) Στο φυσικό περιβάλλον (π.χ. Δέλτα του Έβρου, βιότοποι, Δάσος Δαδιάς, δασικά καταφύγια Ροδόπης, φυσικός δρυμός Σαμοθράκης, παρόχθια περιοχή ποταμού Άρδα στο «Τρίγωνο» του Έβρου, λίμνη Βιστωνίδα κ.ά.).
Στόχοι:
• Η ανακάλυψη των λειτουργιών του αστικού περιβάλλοντος (φυσικού και ανθρωπογενούς), με την κατανόηση των δομικών στοιχείων και των παραμέτρων του. Η εμβάθυνση στον συμβολισμό του χώρου.
• Η μελέτη της συμπεριφοράς του παιδιού μέσα στον αστικό χώρο. Η καταγραφή νοητικών αναπαραστάσεων, η διατύπωση προτιμήσεων - αξιολογήσεων. Η επανακωδικοποίηση της αντικειμενικής πραγματικότητας.
• Η οικειοποίηση του αστικού περιβάλλοντος μέσα από τη διατύπωση προτάσεων αλλαγής και τη δημιουργική παρέμβαση των ίδιων των μικρών παιδιών, ώστε αυτό να αποκτήσει ένα χαρακτήρα πιο φιλικό.
• Ο επανασχεδιασμός του αστικού περιβάλλοντος και η αξιοποίησή του ως πεδίο αγωγής του παιδιού.
2. Το παιδί στο φυσικό περιβάλλον και στον ανθρωπογενή χώρο. Αειφόρος ανάπτυξη.
Το μάθημα κατευθύνεται σε δύο βασικούς άξονες: α) στην ανάπτυξη βασικών εννοιών που αφορούν στο φυσικό και το ανθρωπογενές περιβάλλον (δομημένο, κοινωνικό, πολιτισμικό, τεχνολογικό) στην προοπτική της αειφορίας και β) στην ανάπτυξη σύγχρονων διδακτικών τεχνικών και μεθοδολογικών εργαλείων για το σχεδιασμό και υλοποίηση εμψυχωτικών δράσεων στο περιβάλλον. Οι φοιτητές συμμετέχουν σε βιωματικά εργαστήρια.
Στόχοι του μαθήματος είναι:
• Κατανόηση βασικών οικολογικών εννοιών (οικοσυστήματα, σχέσεις βιοτικών και αβιοτικών παραγόντων).
• Κατανόηση μηχανισμών και λειτουργιών των φυσικών συστημάτων.
　
• Κατανόηση της θέσης του ανθρώπου στο οικοσύστημα.
• Κατανόηση των τρόπων με τους οποίους οι ανθρώπινες δραστηριότητες διαμορφώνουν και επηρεάζουν το περιβάλλον.
• Αναζήτηση και ανακάλυψη των λειτουργιών των φυσικών και ανθρωπογενών συστημάτων από το παιδί.
• Ανάπτυξη δεξιοτήτων για το χειρισμό της οικολογικής γνώσης και τη διερεύνηση περιβαλλοντικών ζητημάτων (συλλογή δεδομένων από διάφορες πηγές πληροφοριών, σύνθεση δεδομένων για τη διερεύνηση περιβαλλοντικών προβλημάτων, αναγνώριση εναλλακτικών λύσεων και αξιολόγησή τους).
Διδακτικές τεχνικές - Μέσα διδασκαλίας:
• Επίλυση προβλήματος (problem solving).
• Συζήτηση.
• Μελέτη περίπτωσης (case study).
• Μελέτη στο πεδίο (field study).
• Χαρτογράφηση εννοιών (concept mapping).
• Καταιγισμος ιδεών (brain storming).
• Επισκόπιση (survey).
• Παιχνίδι ρόλων (role playing).
• Χρήση νέων τεχνολογιών : ηλεκτρονικός υπολογιστής, CD-ROM, διαδίκτυο.
• Βίντεο.
Πεδία μελέτης και δράσης:
• Ανθρωπογενές περιβάλλον.
Οι παραδοτέες εργασίες περιλαμβάνουν:
Α) Τρισδιάστατα αντικείμενα - μακέτες και εικαστικές συνθέσεις (ατομικά ή/και ομαδικά).
Β) Κείμενο και οπτικο-ακουστικό υλικό (CD-ROM και VIDEO) με κινηματογραφημένες δράσεις, στα οποία γίνεται αναλυτική παρουσίαση των δράσεων των φοιτητών.

http://www.psed.duth.gr/files/File/post_gr/META1.pdf

TWO-DAY CONFERENCE DIGITAL CINEMA & CREATIVITY (TWO DAYS)

2009-08-14T22:45:00.005+03:00

FIRT DAY (http://www.filmfestival.gr/2001/uk/press/press8.html)

Starting from 2002, the Olympion Theatre will be converted into a Digital Cinema, while at the same time continuing its traditional screening programme. As the Director of the Festival, Michel Demopoulos said yesterday in the context of the two-day conference titled "Digital Cinema and Creativity", the International Thessaloniki Film Festival boldly enters the new digital age, with the first Digital Cinema in the Balkans and the eleventh in Europe. Director Nikos Giannopoulos, who is in charge of the two-day conference, said that in the next two years Thessaloniki will also acquire its first two IMAX theatres to be located in the city's Technological Park. Although during the first day of the conference there was a mutual agreement between the participants that traditional filmmaking will continue to exist, at least for a while, it was made clear that the new digital technology is quickly gaining ground. As Nikos Yianopoulos explained, directors are turning more and more towards digital technology because of the low cost involved. Digital technology also provides filmmakers with new means of expression such as tools to easily edit and process video, as well as to have access to a multitude of settings that were otherwise difficult with the use of conventional equipment. Producer and director Tasos Boulmetis, who created the first video-to-film transfer (Dream Factory), said that digital technology doesn't alter the language of cinema, but rather, the essence is whether it intervenes or not in the process. "The idea of random access, which is the ability to instantly access any data, is actually the main principle of digital technology." He didn't rule out the possibility of the audience being able to play an active role in future digital films by intervening -like in a video-game- in the film's progression or ending. This, though, might question the filmmaker's actual role, as he said. "Digital cinema is just another medium, like so many others available to a filmmaker. Whether we do it right, is another matter", said Yiannis Kalogeropoulos, director and producer of experimental films, and quoted Francis Ford Coppola who had once said that he would be extremely happy when an ordinary housewife would be able to grab a camera and go out in the streets to shoot a film. "This has already started to happen. We might have a bunch of films, many of them bad, but that's not necessarily the technology's fault", he said. Just like Trotsky's face next to Stalin was erased after his execution, the Twin Towers are being "erased" from Hollywood pictures, even from photographs and post-cards. The French director, Patrick Prado, although characterising the new technology as "chaotic and schizophrenic" was in favour of it, as long as, "we don't create similar or cloned images", as he said, and added that digital cinema grants filmmakers a new-found freedom. He went on to claim that a new wave of theorists will emerge to deal with the style, aesthetics and themes of digital cinema. Julius Friede, the director of Eclair studios in France, with his acclaimed collaborations with Bertrand Tavernier, the Cohen brothers, and Stephen Sontenberg in Traffic, was also in the conference panel. Working as colourist with cinematography directors, the renowned director Julius Friede collaborates with Gavras in his new film, adding the finishing touches. Although he doesn't particularly make use of the new technology, he admitted that digital image processing is simpler than the traditional photo-chemical method. "Of course, if you're happy with what you've shot, the new medium is useless. Digital technology is very helpful, though, in the instances when shooting takes many hours and you have to use many cameras to adapt to the changes in light." Stefan Uhrik, a journalist from Prague and Supervisor of a section in the Karlovi Vari Festival similar to Thessaloniki's Festival's New Horizons section, predicted that in a few years 35mm cameras will cease to exist. The point of interest according to him lies in the aesthetics of digital cinema. "Someone had said that if Nouvelle Vague had the chance it would have used digital means. In fact they claimed that Godarde's Breathless, could have been filmed with digital technology." The question for Uhrik concerns the thematic appropriate for digital cinema and the relative budget of each film. Shooting with digital means is fitting for "everyday scenes", but the Czech journalist advised new filmmakers to stay away from them. "Don't shoot such scenes. They are boring!" There is a danger of vainglory, though, since "many people will consider themselves directors and the directors themselves will think that they can do anything in a film." When young filmmakers want to shoot a film without the hassle of traditional production, Uhrik proposed that "all good films require preparation."

SECOND DAY (http://www.filmfestival.gr/2001/uk/press/press9.html)

Digital cinema, also known as d- or e-cinema, is expected to bring Hollywood a savings of over 600 million dollars. This fact, along with others, was mentioned during the second day of the conference "Digital cinema and creativity" in Warehouse 1 of the Port of Thessaloniki. The second day of the conference, supervised by Nikos Giannopoulos and titled "Technical Presentation of Digital Cinema: the effects on production and distribution" began with the screening of Nikos Panagiotopoulos' film, The edge of night, whose sound and video were digitally processed. Electrical engineer and Manager of Telmaco Audiovisual Systems, Vassilis Kyriazis, spoke about the methods of digitising sound and video and the process of transferring it by cable and satellite to servers for storage and transmission. Nicolas Hamon, Sales Manager at BARCO (founded in Belgium in 1934) said that e-cinema technology has been in use in Hollywood for the past two years and noted its reliability and user-friendliness. The company's representative spoke extensively about BARCOS's activities and the fact that is has equipped a number of cinemas in the U.S., Europe and Asia with digital technology. Richard Hartley, the Marketing Director of Grass Valey Group, noted that Jurassic Park was simultaneously transmitted in two cinemas from the same server with a 10-minute delay, which demonstrates the system's versatility and its practical applications. The benefits of the system include the material's quick processing time and the reduced cost of production and distribution. "Studios will benefit as the cost of production and distribution drops; Hollywood alone expects to save well over 600 million dollars", he said. Hartley added that cinemas must be prepared for the upcoming digital age by obtaining the necessary equipment such as projectors, decoders, and servers, which will also provide the storage space required. Angelo D' Alessio, the SMPTA/President of the Committee of Digital Cinema Technology posed the question of digital cinema's direction: is it a model of technology or business? He claimed that, "digital technology is the most important breakthrough in cinema since sound", but stressed the need for its improved applications. "Why should we bother with digital means if they don't actually improve the films?", he said and noted the importance of the audience in cinema, no matter the means used. "It's a totally new world. We aren't just shifting from analogue to digital, but also from hardware to software. Therefore, we need to add a new term to our glossary: File Format", he said. The President of the Committee of Digital Cinema Technology also stressed the importance of standardising the format as soon as possible in order to prevent the formation of a monopoly in the business and to encourage the growth of competition. Although it seems to be common belief that small cinemas will not be able to keep up with the advancements in technology, Angelo D' Alessio disagreed, saying that, with the help of production and distribution companies, even the suburban and rural cinemas will be able to compete and profit. Yiorgos Papanikolaou, professor at the Laboratory of Electroacoustics, TV Systems & Electronic Media of the Aristotle University of Thessaloniki, spoke about the perplexities of the new technology. "Some people see digital technology as a chance to easily make films, while film studios are still reluctant and suspicious." Although still in an early stage, once digital technology becomes mainstream the cost will drop drastically, as he explained. During the two-day conference, Nikos Lymberopoulos, professor at the Faculty of Polytechnics in the Department of Engineering and Mechanics of the University of Patras, was in teleconference from Athens and spoke about digital technology and the prospects of its development in Greece.